我們首先要講的是重新認識寫作前的準備工作:
一:構思
在腦子裡麵有一個寫作衝動,有一個想法時,那就可以去記錄了,完成整理構思這一步,不是去想主角從什麼地方出來到那裡去,他家旁邊鄰居的小孩子今天偷了主角一包糖這類小劇情。
那同學們一定要問那整理什麼呢?要整理的是,這個故事大至的路線是什麼,就比如一個倒黴孩子來到了明朝在這裡從被抓壯丁開始,變成一方霸主,其實這樣一個構思也就夠了。
二:主線
主線它是記錄作品中故事主要要走的路子,是一副骨架。到這裡,作者還是可以不用去想小劇情。要想的是:主角從什麼地方來,他的背景,身份,是什麼。到那裡去,他去哪裡他主要又做了些什麼。因為這些事件他的身份或地位等發生了什麼轉變,接著利用這些東西他又“主要”做了些什麼,最後他是一個怎麼樣的結局。
這上麵兩次提到“主要”,意思是突出,這裡並不是細枝末節上的東西,所以注意其實這裡就是把構思更加完善一些,並整理出來。整理出來的這個東西,這時可以叫做主線了,主線並不是大綱。
三:大綱
有了上麵的主線,這時可以再去想一下,有什麼需要事先就想好,確認好的。
就是在文中想出來後基本上就不會變動的東西呢,大至的可以分這些:1:人物設置、主角:叫什麼名字、個性定位是怎麼樣的,身份背景是什麼樣的,這裡身份背景你都可以去想一下。
初期他是什麼樣的,發展過程中又會變成什麼樣的,有幾個階段等等。
主要配角:這類可以先理出來必需的配角,其他的可以在寫作中再加入也行,因為一部作品幾十上百W的寫下來,不一定能記住主角身邊他媽媽的姐夫叫什麼名字。因為這種小配角小龍套鬨笑話就不值得了。
世界觀
也可以稱著環境設置,也就是這部作品的地圖,地理環境上。在寫作前能確定好的。
比如:角色們對整個環境的認識是什麼樣的,前期:主角在的地方是那裡、這裡故事中必需的主要場景有那些,其他類型一樣有。
不要去構思很複雜的體係,這裡說的主要是什對主角的一個發展模式,如今天在群裡有說過的:無業平民---小店老闆---公司白領---公司經理---無業(不同第一次身份已轉變,有線有一堆還算幫得上忙的朋友)---小公司老闆---體校名著老師---當地知名公司老闆兼本地體協名譽會員。
上麵就是一部都市作品的發展模式,這些東西做好了,那一部網文前期的準備工作也就做得差不多了。但是相對青訓營的學員來說,以上的可能一部份同學都是寫了一部份才聽說,有時間就可以去整理一下,把現有的劇情對照上麵的,整理出一個1\\2\\3來。
關於這些東西的作用,我們下麵一個議題接著講完大家可能就有一定的瞭解了。
*常見的問題
在剛纔上麵的準備工作都做好後,那開始著手碼字了。這時就需要的是作者豐富的想象力,這時體顯你幻想、YY能力的時候也就來了。根據自己的大綱,開始是什麼階段,這個階段主要突出的是什麼目的,在寫的時候還要注意,要能放能收。
接得上下一個階段,也就差不多了,小劇情不好,冇達到自己事先想要的目的,對主線發展冇起到應該起的作用,那再換一個再想,直到自己對應主線的目的、想不出更好的小橋段時才作擺。
這裡記住一句話,這會不作解答。
這句話是“作者是作品世界裡的造物主”。
言歸正題,在構思描寫上容易出來的問題大至的現在想到的有。
一:代入感
題外話:下麵要說的這些問題可能各位經常會聽人說,但是不一定真正明白意思,接回來,代入感方麵。在開篇出現得比較多,儘可能的避免。
從一個點身上去放大,儘可能不要去從一個麵上縮小寫一個點,主角個性上,要比較鮮明。
在處理主角個性等問題時,儘可能不要去用XXX他是一個怎麼怎麼樣的,這種方式儘可能的是用文中的橋段來展示。這樣讀者更容易記得住,也更容易接受。
二:銜接問題
劇情發展銜接不好,明顯的斷層感,這類情況也比較常見。每一個小劇情、小橋斷,都要有它存在的價值、理由和目的。
同時要能收放自如,這幾章要達到什麼效果,到什麼地步自己在寫作前要清楚,構思出來的精節精彩,達到目的即可。
接著可以連續到下一個階段去,網文開篇和這方麵建議可以用下麵的方法參考:
亮像式開篇:構思一個比較不錯的小劇情、小橋段給主角來個亮像,這裡事事先確定自己要達到什麼目的,同時還要考慮進去主角的個性。
在構思時的定位是什麼樣的,這個小劇情是否符合主線發展,對事態的推進有冇有作用,下一個劇情是否留有符合主線的空間。要能收得住,達到自己構思初的目的即可。
突變式開端,這一類事先一定要去想一下這部作品的讀者群是那一部份。用一個自己讀者群比較認同的身份入手,因為某個事件身份的突然轉變,接上劇情主線的發展即可。不管是主角得到了什麼異能也好,接觸到了修真人士也好,得到一筆發展資金也好,挖坑懸念式推進類,你根據主線構思一個接一個的懸念推進劇情。
這一類比較費腦子,開始就單刀直入,開門見山,從一個扣人心絃的橋段開始,留下懸念在後一章中解開。接著後一章又開始出現懸念第三章解開,這樣根據主線的發展來一直推下去。
對於剛纔說第二類時提到的“讀者群”這裡可以解說一下,一部作品寫出來是給讀者看的,它的讀者群體是那一類人群,這點是必需要去考慮的,考慮他有什麼好處呢?考慮他可以在代入感、瞭解讀者心理,從他們心理入手,有針對性的去構思劇情。
其實作者自己當前的生活狀態就是一個不錯的切入點,現在大家整體的環境來說都差不多,隻是年齡、心態和一些細節上有出入。但是太過身活在特殊環境的不是冇有,進入劇情開端。這樣一來,上麵的問題基本上也就處理掉了。
開篇這部份暫時想到的這就這些,接著就是第二個大問題
三:劇情發展混亂
上麵也提到“主線”這是寫作一部作品、構思出來後必需要去整理出來的。主線就是一部作品的生命線,脈搏、骨架。
對一部作品的重要性在這裡就可以很強大的休顯出來了,這部作品主要寫的是些什麼、這部作品必需要走的主要路線。
一個完整的大綱會包括,“故事主線”、“設置”、“人物設定”等等作者認為有必要事先確定好比較重要的都可以整理出來。
當有了這樣一個東西,那麼根據這裡麵的主線來構思劇情,這樣的步驟是比較安全,比較輕鬆合理的。
如:一部作品主角的人生髮生了轉變,因為這些轉變他主要、要經過些什麼等等。那根據這一段主線再去構思小劇情,達到主線的目的那就行了。就像要去畫一幅畫一樣,要畫的是山水、還是城市,先想好了,再去想這山是什麼樣的、這城市是個什麼結構,一個意思,每一個小劇情不是作者信手摘來。都是有一定的作用,在構思前先去想一下、翻一下自己的主線。
現在構思的是主線中那個階段,主角這裡麵要達到些什麼目的。那些東西是自己寫出來了的,哪些東西還冇達到,哪些東西又是完全無用的,會一目瞭然。這些都清楚了也就很好處理劇情發展混亂的問題了。
對主線劇情有作用的保留,作用不強的再去深化、或重新構思一個小橋段替換。完全無用的刪減掉,然後再接著還有一個問題,可能平時大家不太注意。
四:劇情故事合理性不強
劇情構思要在作品中有一定的“邏輯”性、“合理”性。
同時這點也可以接合讀者群來想,分清楚自己作品的主要讀者群體是那一部份,自己的小劇情是否會讓他們認為是不合理的。
一個簡單的例子,一本讀者群是學生的作品,在裡麵主角很囂張、很不愛學習。但是總是能得到老師的喜歡,科科考第一,這樣的設置在學生讀者群裡他們會說這人很牛也夠酷的,自己天天被逼著學,在校也很乖成績都冇主角好。
而在成年讀者眼裡呢?可能就不會這樣想了,再說細一些,這類角色應該做的是什麼?
最多就是氣得大喝一聲,然後、順手操起一件什麼武器就往外跑。找不到人他也會跑到自認為是敵人的地盤上鬨個天翻地覆,就算不這樣,他也會摔杯子罵人找人出氣。
相反,如果是諸葛亮這種人物性格的角色,坐懷不亂,大家明白意思就行。
這類傢夥他們都是處事不驚,三思而後行,謀定而動。那出現上麵的第一種反應就不奇怪了,再細一些:如主角是個很利害的主,現在已經是天下數一數二的高手了。可是一次在街上和小混混PK,身中數刀,那這情節就更扯了。
就像搞笑電影,東成西就的一個小橋段一樣,隻能算得上是搞笑了。
主角是個富二代,出門還坐公交,主角已經是一個老闆了,還和女朋友到處租房住,這些都是要注意的。要有他的合理性、邏輯性在裡麵。世上冇有無原無故的愛、也冇有無原無故的恨,一個道理。
當然,這種所謂的“合理”、“邏輯”性隻要是在你文中說得通也行,那怕比如:如來佛主他老人家來到了都市,你“合理”解釋成他是下界來找尋手下的十八羅汗,十八羅漢為了什麼什麼下界未歸什麼的,你有一個在你作品世界裡“合理”存在的理由。
在作品的小世界裡作者是造物主,你可以安排一切、你就是耶穌。