重生之乘風而起 第二千三百五十九章 本土審美情趣

現在的評獎，尤其是評工藝大師，要求是相當嚴格的。

作品精良隻是最最基本的要求，如果隻達到這一點，可能連入選的資格都達不到。

題材要創新突破，工藝要創新突破，材質要創新突破，作品要具備大氛圍的影響，要為專業美術機構收藏或者重量級的展會上做為重要作品參展。

就算偶爾做到還不行，需要全部條件都滿足了，並且具備一定年頭的持續性的影響力，甚至弟子都在行業內具備了相當地位，資曆也已經到位，纔有可能一步步從美術師，美術研究員，最終跨過那道天塹，名列大師。

和後世大師滿天飛的情形是不一樣的。

差不多就和科舉拿狀元那樣，其實狀元文字又能比榜眼探花強多少？所以光靠個人能力也不行，還得有時機和運氣的加成。

對於諸慶紅來說，工藝水準早就達到了，蘇工本身就以精雕細琢著稱，諸慶紅又是蘇工工藝的代表人物，而且強項是仿古，更是精益求精，用周至的話說，那真是針尖上跳舞的功夫。

即便如此，諸慶紅也長期留滯在研究員這個層級不得進步，主要就是她的創作長期停留在玉石雕刻和仿古題材上，缺乏創新與突破。

直到去年采用新發現的涼山南紅礦料中的櫻桃紅，複刻出乾隆芙蓉石蓋爐，這才一舉拿到了「國家級工藝大師」的稱號。

蘇州玉雕公司的幾位高級雕刻工藝美術師也因為這個礦料的發現，推出了幾個係列的作品，獲得了相當廣泛的好評，加上港澳新馬泰台華人圈子裏的追捧，各自也開始具備了各自的影響力。

南紅礦藏被自治州重視起來，除了地表水衝料子允許鄉親們撿拾外，幾處礦脈已經被管理了起來，也從側麵證實了這種石料開始在市場上獲得重視，材料價格翻著個的往上飆漲。

昂貴的材料，其實會極大地限製創作者的能力，比如和田玉羊脂白籽料，在目前的這個價位，誰還捨得在其上大動乾戈？基本都是能不動就不動，利用石子本來的形狀，如果有裂沁，往往就是隨著裂沁走上一刀，修飾成為衣紋和水波雲氣，再開一個小窗，用淺浮雕的工藝，將小窗剝出的魚肉部份，雕刻成羅漢的臉龐，或者出「出頭龍」，就算是最大的動刀了。

冇辦法，多走一刀，就要走掉幾克的重量，對於翡翠和和田玉來說，再過些年，這一刀就走掉了幾萬甚至十幾萬，就算雕刻師有良好的創意，貨主也受不了。

鹽源瑪瑙的發現就很合適地補上了這個空擋，因為是才發現的新料，價格極低，一塊十幾公斤的礦料，價格不過幾千塊錢，完全可以丟給工藝大師們「隨便玩」。

此外就是鹽源瑪瑙的顏色，好的料子雖然顏色比較淡雅，達不到雞血石，戰國紅那種濃豔的程度，但是顏色卻極度豐富，且分佈成塊，過度自然，因此特別適合進行創作。

比如這個花籃，諸大師就下刀下得賊狠，將植物的葉子和花瓣用鏤空雕的方式展現了出來，這樣的搞法將整塊石料的上半部分掏掉了一半多，做出了葉子和葉子，花瓣和花瓣分離的效果，達到了以假亂真的程度。

這個技法其實借鑒了另一個工藝門類——瓷塑造型的風格，以及另一個地區的雕刻工藝——台島翡翠雕刻技法，加上自己的工藝和美學理解，三者融合到了一起，就構成了不小的突破。

這就是材料的重要性，冇有物美價廉但潛力巨大的新材料的出現，想要在工藝上取得突破性成就，其實是非常困難的。

當然，如此強悍的表現力，也給材料拓展出巨大的升值空間，為下一步的炒作提供了足夠的素材。

「就算要送給你，那也隻有等到評獎完成以後。」周至做了最後的讓步：「慈雲山也可以算是一個重要的收藏陳列場所，也算是給諸大師的作品找了一處收藏地，這個花籃到時候就由你捐給觀音寺吧。」

「對了，港島好像冇有計劃生育政策哈？」周至提醒許安心：「你可不要弱了那尊李老親口定性的送子觀音的名頭喲……哎喲！」

這是捱了許安心一記肘擊，周至不服：「本來就是嘛！冇聽說送子觀音隻送獨生子女的！」

除了南紅和鹽源瑪瑙，陳列室裏還有兩項重要的作品——手工製作的柴窯瓷器和蒔繪漆器。

柴窯瓷器出自九口和聯合鄉，在周至的指導下，老鍾已經將「九口燒」恢複出了四種胎體——香灰胎，硃砂胎，鐵胎和黑胎。

這四種胎質其實是最大可能地模仿了宋元時期的龍泉青瓷以及汝窯的胎質，從傳統上分可以分為三種：白胎，硃砂胎，鐵胎。

四種胎質其實又是因為所用的瓷土配方不一樣導致的，基本是高嶺土，紫金土，石灰，稻殼碳，釉果石等瓷土按照不同比例調配出來的。

白胎和香灰胎就是以高嶺土為主，含鋁較高，鐵胎就是以紫金土為主，含鐵較高。

硃砂胎是過度產品，鐵質在胎土裏含量一般，但還是容易在胎釉結合處反應出來，構成了由胎內向外逼出的「火石紅」的特點。

這些特點同時又和宋代瓷器的龍泉窯，哥窯，弟窯，汝窯一一對應上了。

釉料則大膽采用了九口聯合一帶盛產的瑪瑙石，用瑪瑙入釉，改善了一些傳統配方，賦予了瓷器一種樸素丶寂靜丶謙遜丶自然丶古老的美感。

這種美學風格中國人其實一直也比較推崇，拋棄浮華，返璞歸真，在宋代開始流行，比如蘇軾，黃庭堅，就是這類美學的忠實踐行者，所謂的「古文運動」，本身就是這類美學在文學上的風格表現，同時影響了中國人上千年。

不過中國人並冇有給這種風格刻意的命名，反倒是此風傳到島國後，被島國上的掌握著學術資源的和尚和知識分子們，總結出了一個名詞「侘寂」。

周至從來不認為九口燒是模仿島國風格的「舶來品」，始終認為老鍾是在忠實履行中國傳統的審美情趣，隻不過這種審美情趣在大陸消失過一段時間，如今大家「倉廩實而知禮節」，物質生活豐富起來之後對於文化生活自然就有了需求，讓九口燒的魅力重新為人所審視而已，絕不是曾經颳去東瀛的風又再次刮回來了。