重生之乘風而起 第二千一百九十章 高級審美

「書法是中華文化的瑰寶，而其中草書更是以其奔放、灑脫的風格獨樹一幟，能夠蘊含中國書法中最多的變化，能夠最鮮明地體現作者個人風格和情緒，是所有中國書法家都渴望摘取的藝術明珠。」

「黃庭堅作為宋代著名的書法家，其草書在繼承晉唐遺韻的同時，獨辟蹊徑，形成了自己鮮明的風格。他的創作如同一位釀酒師，經過歲月的沉澱，他釀造出了藝術中最為醇厚的滋味。從早年的學習之路，到與名家的切磋，他成熟後的作品無不顯示出深厚的功力。而他晚年這幅多達一千多字，長達十六米多的作品，這不僅是草書技法的一次極致展現，也是黃庭堅個人藝術生涯的一次輝煌巔峰。」

「他的草書風格不僅有晉人、唐人的餘緒，也受當時書法界風氣的影響，求新求變，講求對傳統的繼承與個人悟性的結合，融入了他個人的情感與體驗後，達成對傳統的突破。」

「通過遊、蕩、飄的筆法，使得字形多變，錯落有致，在結構上精心佈局，實現了視覺與情感的統一，嚴謹而富有節奏感。」

「字與字之間的銜接如同音樂的節拍，有著自然流暢的感覺。書法的敘述性不僅僅體現在字元的語義上，更在於其構成的整體性，傳達出一股強烈的情感，這種情感的流動是書法藝術中的一種魅力所在。」

講到這裏，周至伸出右手食指，開始在空中摹擬臨帖：「這樣的草書如天籟之音在耳畔迴盪，通過大膽的筆觸與流暢的字形轉換，時而沉穩，時而飛揚，令人彷彿置身於一場曆史的交響樂中，其流暢轉換猶如詩歌的節奏，讓整幅作品的氣韻生動而鮮明，在閱讀這幅作品時，觀者不僅能感受到其字形的美，還能體會到流暢的筆道所傳達的意韻與力量。」

旁觀者看著周至手上的動作，感覺就好像是一個高明的指揮家在指揮一場交響樂一般，周至通過這樣的方式讓觀者有了一種最直觀的感受，就是如何通過手腕動作帶動筆尖，將個人的情緒，書法的「言外之意」，通過字跡變現出來。

「黃庭堅不但是愛好者，也是天才，在書道的追求上，從少年到老年，可謂一生如一日，因此到了晚年後，其筆法已經達到了遊刃有餘的境界，能夠在一副作品中，達到張揚和內斂，澎湃的激情與雄渾的力量完美統一的境界。」

「元祐之後，黃庭堅遭遇了黨爭政治帶來的殘酷打擊，但也正因為這次個人經曆中的重大變故，促成了他書風的再次變化。」

「他自感悟後，描述自己在書法上的頓悟時提到，『下筆飛動，與元祐所書大異。』這之後的書法作品，展示了他在技法上實現了質的飛躍。」

說道這裏，周至已經臨到了最後一句「先國家之憂，而後私仇也」的「也」字上：「這個『也」字拉出了長長的一道，氣勢貫通一氣嗬成。足見他最後一筆帶著強烈的情緒。」

「實際上他把自己對黨爭的看法，自己人生的起伏，完全的蘊藏在筆墨中，通過這一筆帶了出來。我們後輩觀摩臨習，完全能夠體會到他內心的悲憤！」

周至的書法水平已經相當不弱，雖然草書臨得少，但是讀貼的本領卻是有的，臨帖的基本功也是有的，所以經過他連比劃帶解讀，跟著他觀看作品的人，也對中國書法藝術有了一層更加深刻的體會。

尤其是對於書法中的一些細節處理，比如對於轉折的處理，對於連筆的處理，對於飛白的運用，在這麽大一篇作品裏，可以將各種運用的例子都找得出來。

然後再對比這些細節，觀者才明白過來，啊，原來黃庭堅這樣的大書法家，已經將尋求變化，避免重複刻進了自己的骨子裏，同時還要符合結字章法，也就是漢字美學的基本邏輯，戴上枷鎖再跳舞的傳統也冇有丟。

許多咋一看上去都差不多的筆畫，經過周至一講解，大家才發現原來書法家的處理方式全都不一樣，而所有的這些，都發生在草書藝術這一迅捷跌宕，如電光火石兔起鶻落的創作方式當中，藝術家的手眼腦已經達至了高度完美的和諧境界，一種忘卻自身，讓靈感完全脫離了肢體拘束的境界。

對於周至來說，能夠近距離體會黃庭堅書風最完美最細膩的載體的機會並不多，哪怕是現代科技最精美的複製品，也複製不出現場觀摩作品時能夠感受到的，這種筆觸的流轉和變化。

「宣紙和毛筆都是十分敏感的工具，力道方向甚至節奏的些微變化，都能夠通過它們忠實地記錄下來，而這些資訊卻很難被複製品承繼與表達。」周至最後總結道：「因此書法從明中期以後，逐漸出現了碑學與貼學之分，發展到了後來，甚至影響到了古文字研究流派的形成。」

「這也是諸多文明發展過程中，一個不可避免的現象，文明的出現最早是原始樸素的，其後漸漸發展到精細繁瑣，但是再抵達一個高度之後，又會開始出現大量的精簡。」

「隨著生活節奏的越來越快，這樣的精簡在文化的各個方麵都得以全麵的體現，無論是書法，繪畫，還是飲食，衣著，甚至音樂，電影，都是如此。」

「我們當然不能簡單地將之定性為美與藝術的衰亡，我個人更傾向於反過來理解，那就是無論我們多麽的煩惱於生活的匆忙，也還是冇有忘記，用能夠讓心靈沉醉的方式來犒勞自己。」

「哪怕這樣的沉醉越來越少，時間越來越短，卻依然能夠反映出數千年前中國思想家孟子的那句名言——愛美之心，人皆有之。」

大廳裏響起了大家的掌聲，麵前這箇中國青年的這番講解，讓在座大多數本身就是東方藝術愛好者的人，對於東方藝術王冠上最耀眼的那顆明珠——書法藝術，有了一次更深的理解。

他們很容易欣賞瓷器，青銅器，玉器，雕塑，甚至不按西方透視美學邏輯繪製的壁畫，圖卷，他們也都能理解，但是書法，的確有些超綱了。

今天周至從最早的甲骨文到最晚出現的草書，給他們科普了一回後，所有人都不由得升起了一種優越感——原來我們這麽喜歡東方藝術史是有道理的，因為這波審美，它的確夠高級啊！