重生之乘風而起 第1299章 看字

大家都說好，於是周至說道：“道光十六年，何紹基考中了舉人，隻要過了最後殿試的那關，就能夠成為進士了。”

“他的進士卷子贏得了考官們的一致喝采，小夥子長得也不錯，書法更是精妙絕倫，所有人都認為應該將他定為狀元。”

“就在這時，一個人提出了堅決的反對，這人是誰呢？卻是當時的一個大考官，叫卓秉恬。”

“卓秉恬，能力很強，品行也清廉，後來還做到了武英殿大學士，官居一品。可就是這麽一個人，卻堅決不同意大家給何紹基議定的名詞，還從何紹基的卷子裏發現了兩個字——‘大行’。”

“‘大行’在古代有指皇帝去世的意思，在卷子上寫這兩個字明顯是大忌諱。”

“古人寫字都是豎著寫的，何紹基的試捲上，‘大’和‘行’分別在兩列上，隻是恰巧排在了一行，結果卓秉恬就揪住這點死不放手。”

“別的考官一開始也都笑他無理取鬨，但人家就認準了這個死理。”

“然後考官們的想法就變了——你要是再跟他唱對台戲，萬一真傳到皇上耳朵裏，讓他有了什麽想法，這樣的風險，值不值得為了何紹基去冒呢？”

“當然不值得，所以最後別的考官也隻好妥協。讓本該是鐵板釘釘的何狀元何紹基，給弄到了十名之後，連皇帝的麵都見不著。”

“那麽，卓秉恬為什麽一定要揪住何紹基不放呢？卻是因為幾十年前，何紹基的老爸開過的一句玩笑。”

“當年卓秉恬剛到京城，以晚輩身份去拜訪何紹基的老爸何淩漢，何淩漢家裏正有客人，就告訴他明天再來，還對客人開玩笑道：‘這個姓卓的是四川人，莫非是卓文君的後代？’”

“卓文君是女性，如果卓秉恬是卓文君的後代，那就是在暗示卓秉恬的祖上乃是倒插門。”

“這在古代是絕大的羞辱。”

“就因為這麽句話，讓卓秉恬從此在心裏埋下了炸藥，現在碰上了何淩漢的兒子，炸藥終於引爆了。報應到了何紹基的頭上來。”

“哎喲，剛剛我們還不該把那人說走！”一個阿姨就笑道：“該留著他聽聽這故事纔好！”

“就是，不留口德，子孫遭殃。”另一個大媽也表示同情：“看這小何，多倒黴？！”

周至和江舒意聽著就覺得好笑，何紹基是清朝道光年的，在倆阿姨這裏成小何了。

“差不多了就散了吧。”剛剛替周至仗義執言大爺笑嗬嗬地說道：“畢竟這裏不是展覽館，博物館，影響太長的營業時間就不好了。”

“爺爺原來是文物商店的人？”江舒意問道。

“我早就退休了。”大爺笑著打開了櫃檯，走到櫃檯裏邊：“現在是商店返聘售貨員。”

“那正好了。”周至問道：“何紹基這對立軸對聯，還有冇有優惠啊？”

文物商店和蜀都工美一樣，每一件東西前都放著一個價簽。

不過按照周至的經驗，這是上限的價格，其實依然是可以講價的。

老人看了周至一眼，還是將牆上的立軸取了下來：“年輕人應該還冇有工作吧？剛剛這是家學淵源？”

這也是古玩行的老規矩，買家不得白話，而賣東西的人，也需得任由買家上手驗看，不能無理推拒。

周至一邊審視著書法立軸，一邊回老者的話：“家裏有長輩喜好這個，從小耳濡目染，倒是學了一點。”

何紹基的書法其實非常的獨特，一般人壓根就學不來，那就是他的筆法。

何紹基的父親何淩漢本身就是書法家，他的書風觀察於顏褚二體取法較多，又多含隸篆意味，有高古之風。

受當時北方學風影響，何淩漢對樸學與碑學非常重視，何紹基從父家學，同樣認同碑學、隸篆為自己書法的根基。

這也和當時南方慕帖，北方尋碑的藝術分野。

達到一定程度的積累之後，何紹基開始追求開古而創新，形成自己風格。在北碑的大創作前提之上將更古的篆、隸意趣融入楷書，字書“年六十，在濟南濼源書院，始專習八分書。”從此“東京諸碑，次第臨寫，自立課程。庚申歸湘，主講城南，隸課仍無間斷。”

他在曾有詩雲：“肄書搜儘北朝碑，楷法原從隸法遺。棐幾名香供《黑女》，一生微尚幾人知。”

最終創造出一種神奇的筆法，叫做“迴腕法”，因為好像猿的手部動作，又稱“通臂猿”法。

用筆以中鋒為主，逆入迴腕起筆，然後裹鋒重按，收筆時輕蓄出鋒。

運筆澀進緩行，時露顫筆、筆勢豪宕奇崛，既有古人之痕跡，更突出其個人的風格。

這樣的筆畫也有一個雅稱，叫做“屋漏痕”，是何紹基行書筆法的一大特色，後人也極難模仿得出來。

除了檢查書法特征，周至比一般人還多一項法寶，就是通過紙張和裝裱來判定年代。

到現在他又更多了一項——對於褾軸的鑒定。

手卷捲起來包裹在外麵的部分，卷好後能包住畫軸之首，故叫“包首”，能起到保護卷軸、使其免受汙損的作用。

包首同時也被稱為“護首”“引首”“包頭”等，在文獻中還有“褾”“玉池”等雅稱。

到了明清時期，後來諸多收藏者和整理者，會在包首背麵標注內文題目、卷帙號等資料資訊，這些也成為包首的一部分內容，而且往往非常具有價值。

最名貴的包首自然是宋錦，古人記錄當中，裝裱用錦的花色品種多達五六十種，其中包括了名貴的緙絲，可謂繽紛多彩。

到了元代，織繡工藝處於衰退的狀態。織物顏色素雅，由綠色和米色相間、紋樣大小一致的小方格排列組成，圖案較為簡單，被稱為蛇皮紋錦。

直到明朝宣德年間，織繡工藝得到恢複，但宋代古錦的花樣已經失傳。

因此明代包首用錦品類不多，但含蓄雅緻，很少用豔麗的顏色與誇張的圖案，以圓形、方形、菱形、八角形為主要骨架，內填各種花紋。單元紋樣尺寸相對較小，內填花卉團紋，主題色調以黃綠為主，比較單一。

清康熙年間，有織錦藝人於無意中蒐集到宋裱《淳化閣帖》十帙，揭得宋錦花樣二十二種，經過研究仿造，終於還原了出來，最終使清錦繁華如宋，延續至今，生產不衰。