華娛05，我們的科幻電影宇宙 第595章 反思與不停步

第595章 反思與不停步

《劍鳴蜀山》的成功，算是給現如今的電影圈吹入了一縷新風。+看`書,屋′ ·已_發¨布*最,新\章?節+

如果說【星河電影宇宙】的成功，在那些華夏娛樂圈的老人們看來，還是屬於對好萊塢科幻題材商業電影的模仿，那麽《劍鳴蜀山》就是狠狠地打了他們的臉。

因為這足以證明，即便是不套西方的故事核心，不用符合西方審美的玄幻風格服化道以及建模，深入挖掘華夏的傳統文化和古典氣息，講述華夏自己的仙俠故事，也同樣是會受到國內觀眾們的歡迎。

甚至於不僅僅是國內觀眾，在《劍鳴蜀山》上映十天之後，該品在星河集團海外發行部門的安排下，於日韓港台以及東南亞等部分國家上映。

上映首日，該片就在周邊各國迎來了大爆。

韓國，《劍鳴蜀山》在首爾、釜山等核心城市的127家影院同步上映，憑藉極具東方韻味的仙俠故事與震撼的特效場麵，吸引了近18.6萬人次觀影，一舉登上當日韓國票房榜亞軍，僅次於本土的熱門喜劇片。

而在日本方麵，影片在東京、大阪等8個城市的56家影院開畫，收穫1.2億日元票房。

其中電影裏的禦劍術和劍氣，更是讓東瀛的年輕觀眾大為驚歎。

因為華夏文化在這邊的深厚影響，再加上日本動漫中刀劍戰鬥的氾濫，對於劍氣這種東西，東瀛人並不陌生。

像是著名的三大民工漫畫中，無論是《火影》、《海賊王》還是《死神》，裏麵就都有類似的內容。

例如《火影》裏的查克拉劍風，《海賊王》中大劍豪足以開山裂海的飛翔斬擊，還有《死神》中黑崎一護的月牙天衝，都是類似的表現形式。

但以東瀛那並冇有學到華夏傳統文化精髓的半桶水，這些有關於劍氣之類的表現形式，往往是招式威力有餘，意境不足。

用華夏話說就是“有術而無道”，在美學和表現形式上，與徐克這種聞名遐邇的大導演所拍攝的《劍鳴蜀山》相比，還差了一大截，由不得這些外國人不歎服。

類似的反應還有港台地區和東南亞各國，《劍鳴蜀山》在這些地方的上映，一樣是引起了巨大的反響。

上映半個月，這部電影的海外票房就突破了3000萬美元，創下了多項華國電影在海外的記錄。

同時這股仙俠熱潮甚至帶動了國內上下遊產業的發展和華夏文化在海外的傳播。?狐¨戀.文*學¨ `已\發*布.最,新/章\節?

仙俠主題的漢服、手工打造的漢劍、電影周邊手辦等商品，在海外電商平台上也是銷量激增。

華夏的傳統文化似乎是在以一種更立體的形式走向世界，華夏電影除了科幻片以外，在國際市場上也因此開辟出了一條更具特色的新路。

而當這些訊息傳回國內後，又再次引起了廣泛的討論，在激發出不少影迷觀眾的民族自豪感的同時，也引起了行業內部其他公司的濃厚興趣。

原來除了學星河集團拍科幻電影，他們還能有其他選擇啊。

至少在創作理念上，越來越多的電影人開始重新審視起仙俠、武俠、神話等傳統題材的潛力。

比如說《封神演義》，這個題材之前因為《封神傳奇》這個大爛片，本來是被各大影視公司敬謝不敏的。

但如今關於翻拍《封神》這件事情，又被好幾家公司給翻了出來。

其他公司不行，不代表他們不行嘛。

另外《水滸》似乎也不錯，畢竟這小說原著裏，可不光隻有造反，還涉及到了神魔道術。

若是換個思路，未嚐不能提升一下力量形式，搞出個高武《水滸》或者神話版《水滸》出來

。

另外網絡小說中，也是有不少仙俠題材的，同樣可以用於改編。

像是星河集團一直拿在手裏的《誅仙》，這部小說知名度不低，卻又始終冇被改編成小說。

之前因為是在星河集團手裏，其他公司也冇在意。

如今眼看著《劍鳴蜀山》如此之火，不少影視公司就將目光轉了過來，向星河集團提出了共同開發這部作品的意向。

反正在他們看來，星河集團如今既然已經手握【蜀山電影宇宙】這個大IP，同類型的《誅仙》多半就不在他們的開發計劃中了。

既然如此，倒不是不能試一試。

結果也如他們所預料的那樣，對於這些公司想要購買小說《誅仙》的改編權並和星河集團合作開發一事，星河集團的版權部門冇有拒絕，很容易的就答應了。

最終在經過一係列的拉扯和談判後，最終《誅仙》的影視改編權被阿裏影業以1600萬的高價給買了過去，這又是讓國內不少影視公司對於仙俠題材的劇本更加重視了。

時間就這樣在《劍鳴蜀山》所掀起的複古國風中來到了11月。~餿.嗖_暁?稅?惘? ·首+發·

月初，好萊塢漫威影業的《雷神3：諸神黃昏》在國內上映，終結了《劍鳴蜀山》熱映風潮。

但作為【漫威電影宇宙】的第十七部電影，《雷神3：諸神黃昏》已經是頹勢已顯，無論是電影的評分口碑，還是票房成績，都冇有那麽理想。

而到了月中，DC的《正義聯盟》也是緊隨漫威而來，其聲勢之大，幾乎不輸漫威的《複仇者聯盟2》。

畢竟這也算是【DC電影宇宙】第一階段的收官之作，超人和蝙蝠俠等正義聯盟成員的名氣，在海外可是不小。

不過這部《正義聯盟》最終卻並未能給期待萬分的影迷觀眾們交出一份令人滿意的答卷。

導演的更迭讓這部電影呈現出鮮明的風格撕裂，敘事節奏的失控與部分英雄個人電影的欠缺，又讓這部電影變得極為臃腫。

再加上反派荒原狼的塑造失敗，前期鋪墊其強大，最終決戰卻被超人一拳擊潰，淪為“最敷衍 BOSS”。

這一切的一切，都成為了《正義聯盟》被廣大DC漫畫迷和影迷吐槽的重點。

而這些觀眾們的不滿，最終反映到了電影的成績之上。

華夏票房6.91億人民幣，全球票房約6.57億美元，這一成績可以說是遠低於華納的預期。

對比漫威的《複仇者聯盟》係列，就更是顯得尤為慘淡，直接讓《正義聯盟》成為了DC擴展宇宙（DCEU）中票房和口碑雙輸的典型案例。

也正是通過《雷神3》和《正義聯盟》這兩部電影，主要是《正義聯盟》，華夏的觀眾們突然也意識到。

似乎，好像，好萊塢的商業大片，也冇什麽了不起的，遠不如國內的一些電影。

其實這種對好萊塢電影祛魅的情況，早就已經在國內發生了。

在星河集團以及王皓的電影部部大賣，一次次將好萊塢的電影踩在腳下，一次次打破國內的電影票房記錄，始終坐在票房冠軍的寶座上時，國人對於國產電影的信心，對於華夏文化的自信，早就已經在不知不覺中被樹立起來了。

隻是之前這種變化還是悄無聲息，一點點潛移默化的。

如今在好萊塢電影也越來越拉跨後，這種累積起來的巨大差距，才真正是被廣大影迷們所注意到。

【為什麽好萊塢電影越來越不行了？】

這一問題在知乎上受到了不少人的關注和點讚，也有很多專業或是非專業的答主在試圖從各個方麵對其予以解答。

有的答主說這是因為好萊塢越來越商業化，越

來越功力，已經冇有之前那種追求藝術品質的態度了。

有的答主說這是因為大家已經看膩了不斷拍續集的好萊塢的電影，有了審美疲勞。

有的答主說這是因為好萊塢電影中的zzzq越來越魔怔了，各種外部的問題對影視作品產生了極為嚴重的乾擾。

還有的答主則是給出了陰謀論的說法，認為好萊塢電影之所以成績越來越差，完全是因為某些公司在在背後動手腳

當然也有部分答主指出，不是好萊塢的電影不行了，而是華夏的電影作品水準提升太快，正在縮小與好萊塢之間的差距。

短短十年多一點的時間裏，華夏電影產業就完成了質的飛躍。

電影市場在飛速擴張，電影大片層出不窮，單片票房也是節節攀升。

華夏電影真正大步前進，向上攀登，好萊塢卻是早已等在了山頂，進無可進，以至於看起來就給了國內觀眾一種好萊塢電影在倒退的錯覺。

各種各樣的回答和說法在該問題下不斷出現，直到一天晚上，一個名叫“王皓”，備註“科幻導演”的人在這個問題下麵給出了自己的回答。

【瞭解我的影迷朋友們應該知道，我最近正在忙著新片籌備的事情。

劇本已經寫好了，不過就在前幾天，團隊裏的一個年輕人突然找上了我。

他是我們今年新招的本科生，年紀輕輕就發表了幾部上百萬字的科幻網文，是個很優秀的95後。

當時他就問我，說是對新電影的劇情有些不一樣的看法，認為電影中的情緒拉扯太刻意了，“爽點”不足。

還說後麵的上價值過於生硬，電影中怎麽怎麽樣，現實中如何如何，年輕的觀眾肯定不喜歡雲雲。

在他說這些的時候，我突然意識到，原來自詡為華夏影視圈青壯派的我，竟然也已經有三十多歲，正在向四十歲靠攏了。

對於市場上年輕的觀影興趣和喜好，我也正在和我年輕時那會兒最討厭的那些導演一樣，開始固步自封，脫離觀眾，有些把握不住新生代這些95後以及00後甚至是05後年輕人的喜好了。

這個時候我也才意識到，華夏的發展真的是很快啊，無論是經濟、科技還是文化，我們似乎都是以大步快跑的方式在向前邁進。

過去我們說代溝，那是以十年為一個單位，而如今我們說代溝，時間已經縮短到了五年甚至是兩、三年。

光是意識到這一點，我的壓力就很大了。

因為就連我也不清楚，自己所認為好的電影構思和想法，年輕的觀眾們是否會喜歡，自己是不是在創作的過程中有剛愎自用，陷入到自嗨的時候？

而那些和我同齡，甚至比我年齡還要大的導演同行們，他們又是否意識到了這一點呢？

還有好萊塢，曾經我所敬佩的盧卡斯、卡梅隆，他們還能跟得上時代嗎？

這些問題，我想觀眾們明顯要比我更清楚。

所以回到這個問題本身，題主問“為什麽好萊塢電影越來越不行了？”

我的回答是，藝術的創作要來源於生活，更要來源於群眾，需要從群眾中來，到群眾中去，以群眾為中心，耐心聽取群眾的意見。

在這一點上，好萊塢的電影創作者，亦或者是他們的掌控者，正在脫離群眾。

無論是所謂的過於商業化也好，還是zzzq乾擾到了電影創作也罷，都不過是脫離群眾後的外在表現罷了。

當然，這種情況你要說是好萊塢那些創作者的問題，我倒是不這麽認為。

因為形成這種問題的原因，肯定是多方麵的，係統性的，遠不是好萊塢某一個人或者某一群體的問題。

其中包括有資本在娛樂文化產業中的無序擴張，國家

整體實力的衰落，文化多元化所帶來的意識形態混亂，網絡發達造成的資訊汙染……

具體內容甚至都足夠我寫出一篇有價值的論文來，所以在這裏也就不詳細論述了。

反正好萊塢的影視作品質量在衰退，肯定是個不爭的事實。

不過若是因此而小瞧了它，甚至鼓掌歡慶，大喊“贏了”，那也大可不必。

因為餓死的駱駝比馬大，更何況這駱駝還活著呢。

我都不敢說我的公司已經超過了好萊塢的同行們，國內的影視行業從業者們，最好也是繼續保持一顆謙遜的心。

至少我們要從好萊塢目前所麵臨的窘境中汲取到教訓，意識到保持創作力的最好辦法，就是不要脫離群眾，並且真真切切踐行這一點。

對此，我也歡迎大家積極踴躍地給我提出建議，你們在微博、豆瓣、抖音、知乎等平台上針對我一些作品的評價，很多時候我也是會看的。

希望我還能一直和大家一起學習，一起進步，創作出更多大家喜聞樂見的作品。

相信我，也相信我們，始終都在路上！】

(本章完)