華娛05，我們的科幻電影宇宙 第491章 即將到來的暑期檔

第491章 即將到來的暑期檔

對於一家電影公司或者影視行業來說，電影工業化這東西，有利，也有弊。

利的一方麵，是製片流程的規範化，可以大大保護影視公司的利益。

先進的製片管理係統，如星河集團的好製片軟件，能夠幫導演以及製片人將觸手延伸到劇組的方方麵麵，大大增強他們對於劇組的掌控力，降低劇組某些成員對於資金的貪汙可能。

編劇團隊模塊化生產，如漫威和星河集團的劇本工廠模式，世界觀架構師+情節點金手+台詞醫生分工，比傳統編劇的創作效率至少提升了5倍。

動態3D分鏡預演係統，提前模擬拍攝過程，降低後續製作時的損耗可能。

還有虛擬製作技術、數字渲染素材農場、衍生品生態鏈……

等等這些，都大大提升了影視劇的製作效率，降低了製作成本，消除了拍攝過程中的風險隱患，同時實現了製作經驗的可累積性和可重複性，大大提升了新人的培訓學習效率。

至於弊的一麵，電影工業化體係，既然帶了“工業化”三個字，那就是將電影的製作比照著工廠的流水線來進行了。

然而電影又屬於一種創作的藝術，一旦進入工業化流程，首先就會陷入因循守舊的漩渦。

依照星河集團數據部門對於業內的統計，近幾年以來，無論是華夏影視市場，還是國際影視市場，IP化、續集化的作品始終是占據了電影排行榜的前列。

拋開【漫威電影宇宙】和【星河電影宇宙】不說，《哈利波特係列》、《加勒比海盜係列》、《變形金剛係列》、《速度與激情係列》、《功夫熊貓係列》……

可以看到的是，對於續集的依賴導致創新萎縮，市場上的原創劇本占比，已經跌到了14.7%，並且還在逐年下降。

未來對於電影係列的重啟和老電影的翻拍，特別是將外語電影翻拍到國內，必然將會成為新的主流，

然後是類型片的“同質化陷阱”。

根據星河集團編劇部門從近幾年的熱門電影中所提取、總結的經驗，“大場麵+大明星+喜劇”，無疑是電影爆火的萬金油公式。

當然，市場的不同，導致這個萬金油公式的比例也會產生不同的變化。

像是在華夏，萬金油公式就呈現“大明星＞喜劇＞大場麵”的趨勢，其中“大明星”換成“流量明星”也同樣適用。

而在好萊塢，主要還是以“大明星=大場麵＞喜劇”的趨勢為主。

如此自然就導致了電影類型的坍塌。

影視製作公司所熱衷投資的影視項目，科幻、奇幻和喜劇形成頭部類型虹吸效應，占比超60%。

古裝仙俠和都市愛情因為較高的服化道重複使用率達和廣告植入率成為了腰部類型避險選擇，占比達30%。

至於尾部類型的荒漠，就隻剩下了曆史、現實主義、紀錄片、戲劇電影、方言電影以及少數民族等小眾題材。

另外電影的工業化製作流程，加上“同質化陷阱”和“IP續集”漩渦，又會導致審美風格的趨同。

按照星河集團下屬服化道製作工廠的統計，近幾年來，有關仙俠劇的服飾多樣性已經下降了55%，電視劇中服飾的顏色和款式，很少會再根據作品的時代背景而進行相應的調整，基本上是影視城的服化道公司庫房裏有什麽存貨，就用什麽。

如此導致那一批同時拍攝的影視劇，往往就會發現劇中的美術風格幾乎趨近於一致。

而這些弊端，也將會導致觀眾們陷入審美疲勞週期。

這點雖然目前還冇有比較廣泛的數據支撐，但有著後世記憶的王皓知道，未來【漫威電影宇宙】的作品逐漸走上下坡路

，也有著這方麵的原因。

畢竟工業化的視聽轟炸，也是存在著邊際效應的。

當爆炸戲份和大場麵的密度從每10分鍾1場增至每五分鍾1場，再到每兩分鍾一場。

當戰鬥和衝突持續不斷髮生，整體故事劇情始終維持在緊張階段後，觀眾的情緒撥動峰值時長，反而會有所縮減，並且對於下一部作品的期待感也會先一步降低。

當然，無論是弊還是利，電影工業化這東西，首先還得是“有冇有”，然後方纔有資格探討“好不好”的問題。

而且即便是有問題，那也是深入發展到一定階段之後纔會暴露並產生嚴重影響，若因此而瞻前顧後，放緩發展的腳步，那才真是因噎廢食，愚蠢至極。

僅就目前的華夏電影市場而言，也就隻有星河集團自己的電影工業化體係進入了成熟階段，至於其他那些大大小小的影視公司，即便有星河集團的無私幫助，也隻能說還在摸索與嚐試。

這個時候考慮電影工業化的弊端，還屬於為時尚早。

相比之下，星河集團依靠著成熟的電影工業化體係，已經成功發揮了其優勢，大大領先了同行們。

“《鬼吹燈》的素材嗎？這電視劇6月份播放是吧，到時候我一定看看。”

徐克聽到王皓的提點，將有關資訊牢牢記在心裏，而這還冇完。

“那電視劇是在我們自己的星空視頻網上播放，另外公司之前購買過一個網絡小說的版權，名字叫做《誅仙》。

【蜀山劍俠宇宙】明顯是一個長期工程，在這個過程中，你們完全可以先分出一部分人，再從公司的新人導演裏選一個，用這IP拍部網劇練練手，既能積累經驗，又能試探一下現如今年輕觀眾的口味。”

徐克聽聞王皓給出的建議，內心並未覺得有任何不妥之處。

誠如王皓所言，時代更迭、地域差異，環境與文化氛圍的不同，自然會導致年輕人的喜好千差萬別。

回想起自己當初執導的《蜀山傳》遭遇滑鐵盧，前期調研不夠充分，未能深入洞悉內地觀眾的喜好，確實是影片失敗的重要因素之一。

二人在這辦公室裏一坐便是許久，期間也是相談甚歡。

而就在他們熱烈探討之時，星鬥文化簽下的新生代導演陸陽也終於是趕了過來，在秘書的引領下進入辦公室，參與到他二人的對話中。

作為年輕的新生代導演，陸陽前不久執導的《繡春刀》剛剛上映便斬獲了相當不錯的票房成績，在業內引起了不小的轟動，也順帶著令武俠題材小火了一把。原本星河集團後續的安排，是想讓他接著製作《繡春刀 2》，以此擴展出一個【錦衣衛電影宇宙】。

不過計劃趕不上變化，王皓卻是有了新的想法，準備給這位導演界的新生力量再加加擔子，讓其協助徐克，作為該項目的副舵手參與到【蜀山劍俠宇宙】的創作中。

畢竟無論是從哪個角度審視，【蜀山劍俠宇宙】都要比【錦衣衛電影宇宙】更具潛力。

徐克如今年事漸高，精力、思維活躍度以及對市場的敏銳度難免會有所下滑，陸陽作為副手加入其中，無疑能為項目注入新的活力，大幅加快創作進程，提升創作效率。

至於說【錦衣衛電影宇宙】，星河集團人才濟濟，每年都從三大影視院校以及各種社會渠道簽約了不少年輕的導演。

像是《繡春刀》這類製作，隻要做好成本控製，恰恰是為新人提供實踐機會、積累製作經驗的絕佳平台，可以讓他們在實戰中快速成長。

三人圍坐在一起，繼續在【蜀山劍俠宇宙】的創作問題上探討了許久，最終算是大致確定了第一階段的具體框架，同時也基本敲定了後續第二階段、第三階段的故事發展方向。

不過此事也不必操之過急，根據王皓與徐克以及公司項目管理部門共同擬定的計劃，【蜀山劍俠宇宙】這個項目目前尚且還處於最初期的準備階段。

在這電影宇宙構建的前期，工作是繁雜且精細的，不僅要構建一個完善、真實且宏大的世界背景，還得做好故事時間線的梳理、人物角色的設定，以及確定服化道的美術風格，整體的故事基調。

要完成這些工作，怎麽也得花費個一年的時間，這還是星河集團的電影工業化體係已經進入成熟階段，有著充足的人才儲備，對於如何打造電影宇宙也有著豐富的經驗。

若是換成一個全新的團隊，像王皓前世的郭帆等人從無到有籌備《流浪地球1》，由最初的策劃構思到最終正式開機，那可是整整花費了兩年的時間。

就這樣，他們劇組開機後依舊是困難重重，在拍攝與製作過程中投入了大量的精力與高昂的成本，一邊摸索學習，一邊持續改進。

即便如此全身心的投入，電影最終的完成度也僅僅隻達到了80%，還有很多改進的空間。

而如今星河集團的團隊隻需要花費一年的時間來進行【蜀山劍俠宇宙】的準備工作，並且這還不是由王皓所領導的最為核心的精銳團隊，最終成果也都自信能達到國內仙俠題材的頂尖水平，起碼也能和好萊塢的成熟作品比肩。

真要說出去，這已經足夠讓國內的其他影視企業以及從業者們感到汗顏了。

所以【蜀山劍俠宇宙】第一部作品的立項工作，最早也要等到今年年底或是明年年初纔會正式啟動。

並且立項之後，還要再開展籌備、拍攝以及後期製作等一係列複雜的流程。

按照這樣的節奏推算，屬於【蜀山劍俠宇宙】的第一部電影，預計要等到2017年纔會與觀眾們見麵。

“不過在這個之前，你們可以先讓編劇部門那邊聯係一下星閱小說網，找些人把同名小說先寫出來。

畢竟《蜀山》如今進入了公共版權庫，若是其他公司跟風創作，那就有些不美了。”

最後的最後，王皓還不忘叮囑一句，對此徐克笑道：

“王董你放心，這事情已經在我們的計劃之中了，目前有關於整個電影宇宙的創作，就專門有一個網絡小說作者參與到其中，筆名是叫什麽‘冇尾巴的蛤蟆’。”

王皓聞言點了點頭，將工作放心地交付給徐克與陸陽後，便暫且將此事擱置一旁。

他對這二人還是充滿信任的，徐克作為電影界的鬼才，在業內堪稱資深前輩，儘管隨著時代的不斷更迭，在某些方麵漸漸難以跟上潮流，但如今的他好歹還冇淪落到拍出《射鵰英雄傳之俠之大者》的地步。

而有了陸陽這位充滿朝氣與創新思維的新人分擔壓力，再加上星河集團成熟的電影工業化體係作為臂膀，想必徐克在影視作品創作上，應該還能煥發第二春。

放下了有關【蜀山劍俠宇宙】的事情，王皓的注意力更多地轉移到了星河集團2015年暑期檔的戰略規劃上。

對於華夏的電影行業而言，一年中關鍵檔期實則隻有兩個。

一個是春節賀歲檔，另一個就是暑期檔。

其中前者因王皓多年來的努力耕耘，已逐漸培養起大量觀眾新年看電影的習慣。

至於後者，主要得益於學生群體在假期擁有更多的閒暇時間，而看電影自然也就成為了他們首選的娛樂活動。

按照星河集團從院線那邊所獲得的排片表，今年的這個暑期檔，華夏電影市場無疑將會迎來一場盛大的狂歡。

得益於過去幾年由星河集團所帶動的華夏影視產業蓬勃發展，再加上近幾年上級部門在王皓建議下的文化市場對外開放策略，這個暑期檔國內上映電影將會多達

100餘部。

平均下來，每個月就有30多部電影，幾乎是以一天一部的頻率在影院上映，足以見得暑期檔的競爭之激烈。

而這100餘部影片中，國產電影占據了80%，日韓東南亞電影占據了10%，剩下的10%纔是好萊塢電影。

另外電影數量不少，其題材也是十分豐富，涵蓋了青春、喜劇、動畫、動作、科幻、驚悚等多種類型。

當然，如此多的電影中，真正能夠吸引到觀眾眼球，光是憑藉片名和主創陣容就讓他們走進電影院的，卻是並冇有多少。

像是6月份，觀眾們感興趣的電影不過也才隻有三部。

其中好萊塢的電影有兩部，分別是《末日崩塌》和《侏羅紀世界》。

前者由好萊塢著名動作巨星“巨石”強森領銜主演，屬於是一部類似《2012》那樣的災難大片。

該片主要講述了一場大地震從洛杉磯一直延伸至舊金山，巨石強森所飾演的角色為了營救自己的女兒，克服種種危險情況的故事。

至於後者嘛，光是看名字就能知道，這必然和曾經那部鼎鼎有名的《侏羅紀公園》有著不小的關係。

(本章完)