華娛05，我們的科幻電影宇宙 第163章 歐美電影的工業化（1）

第163章 歐美電影的工業化（1）

依照北美電影市場的特殊性，《無雙》這部華夏導演拍攝製作，並且還是由華夏演員主演的電影，能以571家影院開畫，已經足以看出哥倫比亞電影公司的誠意了。

要知道當年張國師的《英雄》在北美上映時，也不過是2500家影院開畫。

但那時候華夏的武俠片因為《臥虎藏龍》的原因，在北美等地還有一定的名氣，也有部分觀眾喜歡。

在那之後，這種東方熱潮就逐漸衰退了，基本上很少再有外國電影能獲得這麽高的開畫影院。

至於華語電影，更是很難再進入主流視線了。

所以對於這個開畫數量，王皓其實還是很滿意的。

況且他也有信心，自己的《無雙》一定能夠征服這些外國觀眾。

而在與霍華德·布魯諾交流了一些有關於電影上映的事情後，車隊也終於是抵達了他們下榻的五星級酒店。

此時天色已晚，王皓他們剛剛抵達北美，也需要倒時差，故而霍華德也冇在久留，和王皓等人說好了明天的參觀學習事項後，便告辭離開了。

一夜無話，第二天，整個“赴美學習班”按照預定的計劃安排，先去了哥倫比亞電影公司在好萊塢的片場，觀摩了電影製作的工業流程。

作為合作者，哥倫比亞影業倒是很敞亮，並冇有任何的藏著掖著，不僅為他們展示了已經製作完成的《007：大戰皇家賭場》的全套工業流程，還安排了專人負責為他們講解。

在這之後的幾天裏，他們也參觀了哥倫比亞電影公司的各個部門，還與哥倫比亞公司的各部門領導進行了一場小型的座談會。

會上，眾人以《007：大戰皇家賭場》為案例，圍繞電影開發、製片、製作、宣傳營銷、發行等環節進行了深入的探討和交流。

在來好萊塢之前，星河互娛的眾人雖然或多或少都知道一些好萊塢電影的製片流程，但那些知識多數都是來自於教材、刊物和論文，雖不至於內容有假，但和實際接觸後瞭解到的內容相比，還是有些失真的。

至少哥倫比亞公司展示的“電影工業化”，還是有些超出他們預料的，那真的是字麵意思上的工業化。

對於整個電影的製作，從頭到尾都有條條框框對其予以控製，牢牢將一個項目掌控在了公司的手裏。

就比如說最初始的電影項目開發規劃。

作為好萊塢的“七大”之一，哥倫比亞雖然被索尼收購之後有些落寞，算是七大中墊底的存在了，每年立項製作的電影，也是能達到15-17部之多。

這些電影項目的選擇，首先便要經過開發部門十幾名員工的交叉篩選和審查。

如此才能從多達400多個的儲備項目裏，挑選出合適的項目。

而選擇好的項目，還需要創意團隊提交大約7頁的故事梗概到決策層，也即是所謂的“綠燈”委員會中。

這個“綠燈”委員會，一般是由策劃部門、製作部門、財務部門、全球發行部門、衍生品開發部門和法律部門等成員組成的。

他們共同構成了電影項目風險評估把控體係，可以說是好萊塢電影項目開發中的重要的機製。

也隻有經過了決策層的全票通過，這個項目纔有可能被繼續開發，光是這個過程，就可能需要兩年之久。

雖然這樣一來，項目的確定或許會曠日持久，甚至是遙遙無期，但這種“工業化”的流程也有好處。

至少哥倫比亞公司的每個電影項目在開發之初起，就從市場需求、藝術價值、製作難度、預算體量、發行回收、衍生品產出、法律風險等各個方麵形成了一套自己的數據預估模型。

如此公司就

能夠確保那些進入立項流程的電影，能夠達到超過15%的利潤回報指標。

可不要小看了這一點，對於一個大公司來說，控製風險永遠比獲得利益更重要。

好萊塢不少電影公司，正是栽在了這上麵，往往是一部大投資的電影，就讓公司元氣大傷。

所以這些條條框框的流程限製中，往往就存在著血的教訓。

反觀國內的製片管理，就冇有統一的標準流程，更多的還是依靠導演或是製片人個人的能力。

這種情況在小成本的電影上還看不出什麽影響，但一旦進入商業大片領域，就足以決定一家電影公司的生死了。

而即便是經過了“綠燈”委員會的同意，一個項目也才僅僅是邁出了成功的第一步，之後更是有無數的“工業化”流程。

就好比項目立項以後的劇本完善工作。

對於這部分的內容，不光溫鵬程這個編劇部門的老大很感興趣，其他人也是興致盎然。

哥倫比亞公司的編劇團隊，共有三、四十人，是的，你冇看錯，確實是有這麽多。

其中有一部分是正式的在編員工，另一部分則是助理或是兼職的。

之所以需要這麽多人，是因為好萊塢對於劇本的完善，也有著自己的一套工業化流程，往往把很多事情就做在了前麵。

例如這編劇完善劇本，有人要負責世界環境和社會生態設計，有人要負責台詞編寫，有人要負責感情戲份，有人要負責動作戰爭場麵。

甚至就連某些環境中的標語或是廣告等細節的編寫，都有專人去負責。

而他們之所以能夠十多人協同工作還不出亂子，一方麵是好萊塢的劇本格式已經標準化了，采用的都是統一字體、統一格式、統一行間距，甚至於每個角色說了多少對白、每個場景用了多少遍，都有著標準的要求。

另一方，則是好萊塢這邊的編劇在工作上，就已經用上了高科技的編劇軟件。

正所謂“工欲善其事，必先利其器”。

十幾名編劇同時參與到電影劇本的完善工作中，若是冇人負責一方麵，再進行匯總統合，那麽工作量就大了。

所以好萊塢的編劇部門都有著相同的編劇軟件，通過這個軟件，編劇們就能在不同地方，不同時間，對劇本進行修改，相互交流和溝通，實時協同工作。

對於電影工業化來說，特別是大投資的商業化科幻大片來說，這種新潮的編劇軟件是必須的，同時也是能夠極大地提高效率的。

至少溫鵬程在聽完了好萊塢同行的介紹後，立刻就看向了身後的老闆。

“老闆，我們得整一套這個啊，這也太方便了！”

他看了看王皓，又看了看桌上的電腦，興致勃勃地說著，聲音雖然不大，但卻是恰好能夠讓王皓聽得清楚。

“平常我們寫劇本的時候，最煩的就是改劇本的了。

但更可怕的是改完之後，想回溯到某個版本卻不知道能不能找得到。它這個就很好嘛，實時上傳儲存，所有的更改都會被記錄，不會被刪掉，可以追溯所有版本。

而且它這裏麵不僅可以文字編輯，還有插入功能。

這樣導演在參與編劇工作的時候，看到故事產生了靈感，就以新增圖片，音樂甚至是視頻，讓其它參與者知道具體的風格和氛圍了。”

王皓聽到這話，讚同地點了點頭，同時指出了這個軟件的另一個優點。

“我看這軟件裏麵還有基本的統計功能，可以統計每個角色說了多少句對白，每個場景用了多少遍。

同時還可以看到軟件統計後每個人物戲份的曲線，這知道這個人物在劇本中的比重是過高還是過低，情節點是否充分。

有瞭如

此精確的數據支撐，最後完成的就是個‘標準劇本’。

這種劇本，一個經驗豐富的製片人拿到手以後，對這部電影必然就能有最為清晰直觀的概念。

畢竟劇本拿到手是90-120頁，完全對標了電影90-120分鍾的時長。

裏麵的起承轉合和故事節奏都清晰明瞭，光是這些提煉出來的數據，就能讓製片人判斷出電影是否有成功的潛質了。”

張揚等人在一旁聽到他這話，更是對好萊塢的這種編劇軟件感到不明覺厲害，一旁哥倫比亞公司負責為他們講解的工作人員也是與有榮焉，笑著介紹道：

“各位都很懂行啊，對於我們來說，它確實是一個特別便利的軟件，所以現在隻要有網，我們編劇部的創作都會用到這個軟件。

目前這個軟件已經迭代了很多版本，也有了很多新的功能，是一個十分強大的軟件了。

不過據我瞭解，目前也有公司正在研究一種新的劇本軟件。

那個我聽業內的某些同行說起過，據說新軟件的好處就在於開發公司是專門協助劇組工作的公司。

所以除了編劇以外，像分鏡頭、勘景等每個工業環節，都有配套的軟件被開發出來負責輔助工作。

這就形成了一個有機的整體，即整個影視行業的專用ERP軟件，包括前、中、後整個產業鏈，都可以用一個軟件來進行管理、掌握數據。

而不是像我們現在這樣，攝影師、器械師、場景管理等用的都是各自的軟件。”

“那家公司叫什麽名字？”

王皓好奇地問了句，作為一名導演兼公司老闆，他倒還真有采購這種軟件的心思。

畢竟經過這一年多的拍片，星河互娛也從原來的那家隻有幾個人的小公司，擴張成瞭如今集製片、特效、宣傳、經紀等業務於一身的電影新勢力。

特別是《致命來電》和現如今的這部《無雙》，為星河互娛的賬麵上帶來了不少資金。

有了這些錢該乾什麽？當然是繼續完善華夏的電影工業化水平啊，花個幾百萬買北美電影界的技術與設備，這也是有意義的事情。

況且電影工業化不光得有設備和技術，還得有人纔不是，人才怎麽來的，當然得練習啊。

怎麽練習？這不還是需要設備嗎？

都說“巧婦難為無米之炊”，隻有買了新設備、新技術，星河互娛的員工們才能逐漸練習和適應電影工業化嘛。

而麵對王皓的問題，那名員工笑了笑，卻是從口袋裏摸出了兩張名片來。

“打這個上麵的電話，記得報我的名字。

另外你們要是還想采購其他的新設備和軟件，也可以來找我。”

看得出來，他這種事已經乾過不止一次了。

王皓接過那兩張名片，心中也頓時瞭然，麵前這位隻怕不知道向多少人介紹過這些軟件了。

果然是資本社會，處處都有人能夠發現商機啊。

離開了編劇部門，他們又在其他部門逛了一圈，也發現了不少隱藏在工業化之下的好東西。

例如哥倫比亞公司的電影市場調查研究部，這個部門依托於公司發行部門遍佈全球的優勢，統計整理全球各地於電影行業相關的各種數據，然後再匯總到公司總部，通過這些市場調查數據來為公司的電影項目前期開發做引導。

此外還有電影後期衍生品開發，這一塊也是華夏內地的電影行業所欠缺的。

在好萊塢，一部電影一旦有了初期的劇本、演員陣容及美術形象底稿等，商務團隊很快就會介入，開始素材分析，研究這部電影是否可以或者值得去做衍生品。

各種玩具、周邊、聯名、原聲唱片、光碟、服裝，甚至是遊樂園，

都能幫助電影公司賺取額外的收益，從而大大抵消了電影帶來的風險。

當然，作為一名老闆和導演，王皓在哥倫比亞公司這一整套的工業化流程中，最為看重的，卻是他們製片籌備時的PreViz步驟。

所謂PreViz，即是Previsualization的縮寫，中文含義是視覺預覽、預演，也可稱之為“動態分鏡”、“3D故事板”。

用直白的話說，PreViz就是在正式拍攝之前將拍攝內容簡單製作一遍，用簡單的動畫展示演員的走位、取景、攝影機角度、攝影機運動軌跡和範圍等，供導演攝影指導等拍攝時進行參考。

如此就能實現所謂的“封裝成盒”的鏡頭拍攝方案。

這在現如今的好萊塢已經算是十分成熟的技術了，很多視效電影中，動態故事板已經取代了分鏡、概念圖、實體模型道具等傳統的視覺規劃方式。

甚至於有些更激進的電影公司已經提出了預拍攝的概念，即是完全采用數字化手段，在虛擬場景中把全片都拍一遍。

當然了，這也同樣意味著製片成本的提升。

不過花錢也是有花錢的好處的。

“你們這種‘封裝成盒’的鏡頭拍攝方案能實現多少？”

當王皓問出這句話來以後，哥倫比亞公司的工作人員一臉驕傲地回答道：

“通過這一整套鏡頭列表的係統管理和鏡頭動態預覽，我們能保證鏡頭拍攝方案可以達到90%以上的高還原度。”

“那可真是厲害了！”

一行人中對攝影最為瞭解的李魁聞言忍不住出聲讚歎道，同時其他幾人聞言互相看了看，心裏都產生了一個同樣的念頭：

這特麽應該派製片人和財務過來交流學習吧，他們要是知道影視製作的過程中還有這種東西存在，保證得高興死。

(本章完)