Z世代藝術家 第327章 炫酷動作，先聲奪人

第327章 炫酷動作，先聲奪人

方星河擲地有聲的迴應，好像一柄來自於49年的劍，斬在了日益混亂、自私功利的03年娛樂圈。

哢嚓一聲脆響，有些人心神俱裂。

緊隨而來的是憤怒，強烈的憤怒溢滿很多帶著目的前來的記者心間。

「他簡直……不可理喻！」

是啊，誰會在公開場合堂而皇之的喊著同行不行就去死呢？

除了方星河，圈子裡再狂的人都冇有乾過類似的事。

不止娛樂圈冇有，別的圈子也冇有。

不止中國冇有，全世界都冇有。

背後都恨不得同行死乾淨，當麵都是你好我好大家好，一起發財。

誰還冇有用到別人的時候呢？

但方星河不管，我用你們，也要罵你們，如果因為捱了兩句罵就不給我用，那算你們有誌氣。

你們有誌氣嗎？

方星河拍神鵰想請的人，反正是都來了。

三番五次遭受當麵羞辱的難防係，來得更齊。

混在人群中的屠夫惡狠狠咒罵：「這種裝逼犯肯定不得好死！娛樂圈裡誰還容得下他？」

同事猛猛點頭：「對！引起眾怒了他這是，指定冇好兒！」

怒的人確實很多，但敬佩叫好的人更多。

什麼人憤怒？敵人。

什麼人叫好？普通觀眾。

影視行業從業者的根基永遠是普通觀眾，敵人影響不了你的作品，觀眾卻能托舉你上天。

方星河深知這一點，所以根本冇把今天的節奏當回事，不過是些許風霜罷了。

接下來，又有好幾家資媒背景的記者想深化提問，方哥擺擺手，直接收了他們的話筒。

真當你方哥不會玩權限吶？

回答一個問題，是因為需要機會表態。

現在態度展示完了，你們是乾啥吃的一個勁兒在我的地盤上逼逼叨叨？都滾！

釋出會變得有些混亂。

但是不要緊，隨著王查理開始叫起日韓歐美的記者，八國語言輪番上陣，國內這些樂色就再也插不上嘴，隻能乾瞪眼了。

韓國媒體特別能給自己找麵子。

「方星河xi，您用了三位來自我們大韓民國的優秀演員，是不是感受到了我們韓式表演方法的精準和爆發力？」

問完問題，丫還洋洋得意的瞟了一眼旁邊的日本媒體。

方哥給了一半麵子，笑眯眯搖頭，道：「主要是貴國這一界女演員外形條件合適，演技可能還需要臨場調整。」

韓國記者喜笑顏開。

雖然不是最完美的答案，但是方星河xi可不輕易誇人，這樣的讚美寫在新聞裡，足以讓國民滿意了。

但他還有一個更重要的問題。

「方星河xi，請問，您是否清楚我國存在一個特殊的本土電視劇保護條例？」

方星河可太知道了。

這玩意的坊間俗稱叫做「華流條例」，規定了三大台隻能在非黃金時段（深夜以後）播放外國電視劇，以此保護本土產業，免受文化的衝擊。

這孽，是《還珠格格》造下的。

當年它被韓國SBS電視台引進，收視率一路飆升，火爆程度空前，當場就把小心眼兒的韓國人給乾自閉了。

影視界庫庫抗議，要求政府出台相關措施，保護國內產業。

於是就誕生了遠遠早於限韓令的限華令，隻是冇有那麼嚴格罷了。

方星河想在韓國賣劇，最大的阻力就是華流條例。

但他早有辦法。

「這位來自朝鮮日報的記者朋友，我這部《神鵰》，可不是外國劇，而是一部三國合拍劇。」

方星河溫文爾雅的笑著，為大家介紹身旁的兩位陌生麵孔。

「這兩位先生分別是來自韓國CJ和日本索尼株式會社的代表，他們共同參與了本劇的投資，並且兼任出品人和副製片，為本劇的拍攝提供文化方麵的指導……」

啊？台下的國內記者都懵了。

冇聽說過這事兒啊……

那肯定的，方星河做事，想宣傳的東西一定會宣傳到人儘皆知，想藏著的秘密也會嚴守到最後。

現在，謎底揭開，驚不驚喜？

「小方做事太周密了。」

在台下觀禮的廣電領導忍不住感慨：「可他放炮的時候怎麼就能那麼囂張呢？」

宣傳口領導笑道：「你用的詞是囂張，而不是魯莽，看來你也清楚，囂不囂張和思維縝密冇有關係，一個是行為習慣，一個是性格底色，或許，他之所以如此狂放，正是因為算清楚了無傷大雅呢？」

「是啊！」廣電領導嘆了口氣，「思慮周全而又未失少年氣，難得！」

「我覺得挺好的，真挺好的。」

附近的一群人，全都聞聲而笑。

他們不在意方星河炮轟影視業同行，站在官方的立場上，誰能指責他的話不對呢？

心裡隻裝著觀眾，那就是為人民服務的正確思想。

他們隻在意《神鵰》會不會賠得太慘，這纔是容易造成惡劣影響的根源。

而方星河展現出一種有條不紊謀劃周全的細緻，這讓他們感到安心。

賠是大概率事件，但是看樣子，應該賠不太多？

那就好，那就好……

方星河一分錢都不想賠，他也不認為有可能賠。

成本3億又如何？

想辦法賺回來就是了。

所以他才提前給日韓畫大餅：「各國的演員外形出色，演技精湛，一定會有非常良好的發揮，而這將打開中日韓三國的合作空間，形成更加密切的文化交流氛圍……」

說的比唱的都好聽，但是到了見真章的時候，到底是誰輸出誰？你們懂的。

釋出會開了整整1個半小時才結束。

正常的劇，當然不會如此冗長，但方星河的《神鵰》，有太多話題值得問，值得寫，所以就多耽擱了不少時間。

9點58分，大鬍子選中的吉時，開機儀式正式開始。

方星河的開機儀式，也是業內的獨一份。

正麵擺著三清像，攝影機支在供桌旁，蓋著紅綢，主創團隊一一上香，然後揭開紅綢，大家高呼「開機大吉」，完活兒。

簡約又簡單，省時又省心。

然後一行人移駕室外，拍了一場簡單的過場戲，上午的工作徹底完活兒。

從中午開始，隨著釋出會素材被電視台緊急播出，外界沸騰了。

方星河肯定不是第一個提出要以觀眾為重的影視人，但是說歸說，做歸做，真正付出如此巨大誠意的明星大導，獨此一家，別無分號。

隨著投資、製片規劃、演員陣容、取景難度、畫質特效等等多項細節的完全披露，《神鵰》正式成為國人心目中的第一大劇。

「人生必看作品！」

天涯影視板塊熱熱鬨鬨的聊著這一主題，隨處可見打了雞血的發言。

「對標英劇美劇！」

「從此以後，世界上又有了一個新的頂級劇類——中劇！」

「日劇韓劇都往後稍稍，主桌冇有你們的位置了！」

「真他媽提神醒腦！還得是方神啊，做事那叫一個霸氣！」

「方總，注點意，我隻給你半年時間！120天拍攝，60天後期，2天送審，1天排期，我剛放暑假那天就要看到《神鵰》在電視台開播！」

「好傢夥，你可真敢替紫薇許願，你問他自己敢吹這牛逼嗎？」

「傻嗶黑子，爹隻問你一句：《神鵰》播了你看不看？」

「我看你媽對著電視機**！」

黑紅大戰再啟波瀾……算了，別搞得這麼熱血中二，那分明是每天的日常。

至於方星河那番心疼觀眾的表態，反而冇有在網絡上引發特別巨大的波瀾。

怎麼形容呢？

就是吧，這個年代的觀眾根本冇有一個明晰的概念，絕大部分人都不知道頂級好劇是什麼樣子的。

《渴望》、《西遊記》、《三國演義》、《新白娘子傳奇》當然都是經典，但是受限於時代，它們並不是每一個維度都拔尖的六邊形戰士，隻是以劇情取勝。

直到美劇《越獄》橫空出世，一小部分年輕人才意識到，噢，原來電視劇還可以是這樣子的。

既然冇有對比，那麼其實《射鵰英雄傳》也挺好看的，你看李二鵬扮演的郭靖多憨！

這就是當前國內廣闊土地上的現狀，大部分觀眾並不覺得自己被餵了屎。

縱然偶有雷劇爛片，其實皺著眉頭也不影響看得津津有味。

比如《風雲》，雷人造型迭加雷人劇情再迭加雷人台詞，以及部分雷人選角和粗製濫造的雷人穿幫，妥妥的五雷轟頂，但也不妨礙它是80後90後的珍貴記憶。

所以《風雲》收拾爆火，《射鵰》也不差，網絡上的大量吐槽和現實中的熱播乍看矛盾，實則現實得一批。

冇看過好的，可不就是差不多即可嘛！

方星河口中的頂級視聽盛宴，是一個現在的觀眾根本想像不了的空泛概念。

能強到哪兒去？不至於吧？

而方星河要做的事，便是在上映那天，徹底顛覆他們對於電視劇的認知。

於是，正式開拍的第1幕戲，方導就帶著他們玩了場大的。

九寨溝，樹正群溝。

此時已是隆冬，可是由於特殊的地質結構，特意找到的小湖仍然保持半冰半水的狀態，湖水清澈透明，反射出周圍山巒的翠綠。

冬季的彩林（金黃、紅、翠綠）倒映在湖水中，形成藍冰與彩林交織的獨特景觀。

索尼HDW-F900搭配著大型電影級鏡頭，以1080/24P（逐行掃描）的模式，吊在直升機上，從山巔向林海俯衝，隨後掠過半冰半水的藍湖，臨近另一片山林時，忽然拔高。

鏡頭正對天空，碧空如洗，忽然，一隻腳踩在鏡頭上。

轉場，切畫麵，楊過單腳在鷹背上輕輕一點，借力橫縱，在半空中飛掠的同時身體平行旋轉1080度，修身長袍的下襬呼啦啦張開，如同蝴蝶般飛舞，又如雪花般漫捲。

隨後，楊過調整身姿，背對林海，麵向受到劇烈驚嚇的雄鷹，暢快大笑，道：「鷹兄，得罪了！」

笑聲未儘，人已飄落到樹枝上。

空中動作足夠炫酷，可降落動作更炫酷。

楊過以背向林海的姿態倒飛，大體上是一個在空中的半躺造型，即：上半身在後，如受巨力牽引。

而那棵大樹枝丫蔓延，有一根長枝嶙峋探出，獨自張揚。

就在楊過的身體剛剛掠過這根枝丫時，他忽然伸出右手，在身側的樹枝上輕輕一拉，將樹枝拉得微微一彎，整個人便完全卸力。

樹枝彎曲下沉的弧度隻有二三十厘米，充分顯示出楊過的輕功了得。

同一個瞬間，他右手有一個微微的發力動作，一拉之下，整個人淩空翻轉，立於這根樹枝之上。

少年好似懸空而立的謫仙，雙手抱拳：「感謝鷹兄相送，江湖路遠，我們後會有期！」

楊過本身的不羈，少年的肆意，功夫初成的喜悅，武林的浪漫與俠客的豪情，儘在這一串難以形容的動作中。

在拍攝過程中，所有演員和工作人員都是全程張大嘴巴，好像看神仙一樣，親眼看著大掛逼發威。

孫藝珍雙眼迷醉，癡癡看著樹梢上的身影：「哦莫，大發，方導好像在天上飛！」

全智賢用力捂著嘴巴，眼睛瞪得像銅鈴一樣圓。

「阿西吧！中國的功夫原來是真的？！」

包真的，姐妹，你方哥過幾年還要度雷劫呢……

也不怪她們震撼，按照現有的威亞技術，這是一套不可能實現的動作。

甚至，你讓她們想像，她們都想像不出來。

《風雲》也好，《天下第一》也罷，甚至是以實拍功夫聞名的《水月洞天》，高手出場時，永遠是在半空中像個球一樣前滾翻。

又或者是像個竄天猴一樣，直上直下，在此過程中螺旋轉體。

因為傳統威亞隻支援同一方向的平麵動作，你向前飛，就隻能前滾翻，你向上飛，就隻能大螺旋，你斜著飛，那就什麼都乾不了，撲棱兩下腳得了。

而星河影業的武行部門，帶來的是疊代之後的複雜威亞係統。

威亞環+複雜吊臂+多點牽引，想怎麼飄就怎麼飄。

當然，技術遠非全部，最重要的永遠是演員的核心控製力。

核心強，才能在半空缺乏支撐點的狀態下完成全套複雜動作。

協調高，才能讓複雜的動作擁有極致美感。

數遍當前世界，應該再冇有第二個人能夠做到方星河的程度，舞蹈大師不成，他們的短勁發力不夠脆，雜技演員更不行，他們的技巧太偏向於巧。

隻有力量、敏捷、協調、柔韌全部拉滿，才能像方星河這樣，在天上飛。

即便是他，也冇能一次就拍到完美。

主要是因為，室外場景，冇有使用機械牽引的條件，隻能靠武行們在各個關鍵節點配合發力。

人力總是不如機械穩定，一點點配合上的小瑕疵，都會導致最終效果失去質感。

也因此，方星河在寒風裡吊了整整一下午，纔算是把這個鏡頭拍到滿意。

至於效果嘛……

趙小丁一下午都在爆粗口。

前麵那個空鏡是模擬鷹的視角，構圖極具衝擊力和刺激感，色彩飽滿而又層次分明，將白雪、綠鬆、金黃落葉、間隙紅楓、蔚藍冰湖拍得美不勝收。

後麵的長空飛掠，直接開創了電視劇歷史上的多個巔峰，炫技又不止是炫技，立住了人物又不止是立人，叫觀眾一瞬間就能感受到楊過的魅力，代入其中。

假如將這個鏡頭作為成年楊過的第一次出場……

趙小丁不敢想像，觀眾會瘋狂到什麼程度！

其實在原著裡，剛剛成年的楊過並冇有如此驚艷的輕功，但是方星河可不管那些，做事，他喜歡語不驚人死不休，拍劇，更要先聲奪人。

武俠武俠，不夠炫酷，如何儘興？

看哥怎麼表演就完了！

由方星河主導的這場別開生麵的開門紅，賦予給全體演職人員一種強烈的必將創造歷史的願景，所有人，全情沉浸在這片江湖。

拍攝過程順風順水，一日千裡。

(本章完)