穿進二百人男團中_遠上天山 187

186 電影大V

《機動風暴》來勢洶洶，但《偶像之死》照樣拿到了21%的排片。

客觀來說，電影的成本雖然不高，投資方卻涵蓋了業內幾大電影公司，在排片上自然一路大開綠燈。

從某種程度上說，《偶像之死》同樣是暑期檔的探路石，如果影迷們的觀影熱情能夠打開，對後續所有電影都有好處。

《機動風暴》則拿到了近30%的排片，雖然近幾年好萊塢大片越來越不吃香，也未必打得過國產片，但《機動風暴》投資超1億美金，這種特效大片的票房通常不會太差，這個排片數倒也並不出格。

《機動風暴》和《偶像之死》雖然在同一天上映，但各自的受眾並不相同，不像和《星際覺醒》同一檔期的《鱷魚島》，《鱷魚島》在國內冇有取得理想的票房，和《星際覺醒》息息相關。

……

“看哪部呢？”

“《機動風暴》吧，咱們和好萊塢同期上映，我總覺得《偶像之死》這個題材很爛片。”

“+1，隻想同時蹲一個《機動風暴》和《偶像之死》的反饋，好看我就去。”

《機動風暴》成本高，電影對華國市場也相當重視，上映之初，導演和三位主演便開始了在華國的路演，邀請了大大小小的明星參加，還邀請於原演唱了電影的主題曲。

值得一提的是，《機動風暴》在國內的宣傳詞是「好萊塢版《星際覺醒》」。

國內影迷們：“……”

他們萬萬冇想到，居然會有這一天。

不得不說，《機動風暴》的低姿態很吸引人，就連顧熠也有見識一下「好萊塢版《星際覺醒》」的衝動。

但他看《機動風暴》屬於投敵，除非《機動風暴》的主演先來看《偶像之死》。

結果……對方劇組真有這麼宣傳的打算。

《機動風暴》並不打算和《偶像之死》鬥得你死我活，雙方題材不同，受眾不同，目標卻很一致———從觀眾手中掙到足夠多的票房。

顧熠：“……”

兩方都認同了這樣的宣傳形式，電影上映當天，雙方主創們還在S市見了一麵。

巧合的是，《機動風暴》主演尼古拉斯曾經拿過一座AL影帝獎盃，恰好在工會抗議的前一年，換句話說，兩人是一前一後的AL影帝。

“我早就聽說過你了，顧。”尼古拉斯是個熱情的演員，“我很期待看到這部《偶像之死》。”

尼古拉斯對《機動風暴》的宣傳方式並不反感：“當你看過《星際覺醒》後，你就會發現，許多拯救世界的科幻電影隻是小遊戲罷了。”

《星際覺醒》國內票房大爆後，也在海外市場上映過一段時間，在顧熠拿下AL影帝的歐洲，《星際覺醒》的票房數據相當亮眼，但在北美，大概是《星際覺醒》讓好萊塢感受到了威脅，《星際覺醒》並冇有獲得太多排片。

尼古拉斯是好萊塢為數不多看過《星際覺醒》的演員之一，他一直對科幻題材很感興趣，才接下了這部《機動風暴》。

就這樣，在兩個劇組的默契之下，顧熠去電影院看了《機動風暴》。

在他看來，這的確是一部合格線以上的科幻電影，但不如《星際覺醒》。

這讓他有種自豪感。

當初許雋竭儘全力要拍《星際覺醒》，大概就是期待著有這麼一天。

對顧熠來說，能出演這部電影也是他演員生涯裡一件驕傲的事情。

……

對待新上映的電影，影迷們總是很謹慎，要等其他人的反饋出爐再決定看不看。

但也有一些影迷勇於探索，包括一些影評人，他們需要在影迷之前看到電影，進而給出客觀的評判。

當然，對於另外一些影評人而言，他們不需要客觀的評判。

曾華就是其中之一。

曾華本人是演藝圈的無名氏，在影評人圈，他卻讓人印象深刻，人稱「被顧熠踩著爬上來的男人」。

他在顧熠的第一部電影《一枚信箋》就和對方結下梁子，進而走上了孜孜不倦唱衰顧熠的道路。

當然，黑《一枚信箋》純粹是利益使然，當初收了歲月影視營銷費的可不止他一個博主，但之後，黑顧熠的每一部電影讓他品嚐到了流量的滋味。

曾華進電影院的目的，就是找《偶像之死》的缺點。

當然，他進電影院是全副武裝，唯恐被顧熠的粉絲認出身份，雖然顧熠粉絲未必有這樣的想法，但不怕一萬隻怕萬一，他隻有當百萬粉博主的時候嘴比較硬。

曾華髮現，觀影廳裡的觀眾人數不少。

因為《偶像之死》和《機動風暴》兩個劇組選擇了和諧的宣傳方式，冇有拚到你死我活，所以排片上，兩部電影也比較均勻，《機動風暴》占據了Imax廳，但《偶像之死》的放映時間對觀眾很友好。

電影劇情曾華提前瞭解過，大概就是一個偶像墮落之後死去的故事。

他一直堅信，這種故事屬於編劇的無病呻吟，根本冇有拍的意義，帶著這種惡感，顧熠扮演的喬澳初出場時，曾華挑出的第一個刺是———這臉是不是太好看了點？

電影追求真實的質感，不像電視劇，修圖修到失真。

然而，其他角色出現之後，他意識到，顧熠本人其實就長這樣。

他之前演《山花》和《星際覺醒》，人物的妝容造型都很樸素，可喬澳這個角色則不同，他本身就是偶像，好看是應該的。

果然，觀影廳內響起一片吸氣聲。

曾華：“……”

這個看臉的世界真讓人無語。

但也是因為顧熠這張臉，他找到了《偶像之死》劇情的不合理之處———經紀公司的老闆是不是傻子？這張臉不捧，他究竟想捧誰？

曾華雖然天天黑顧熠，但對於大銀幕小螢幕上充斥著的歪瓜裂棗，他也很痛恨。

觀眾老爺是冇付錢嗎？隻配天天看醜人？

普通長相的演員，隻要演技合格倒也可以接受，但有些演員，冇演技也就算了，那臉橫七豎八的，細看是一種殘忍。

但李煦扮演的章子維有些超乎他的意料———娛樂圈題材的作品裡，演員去扮演演員，扮演偶像，都很難讓觀眾有代入感。

但不管是顧熠扮演的喬澳，還是李煦扮演的章子維，兩人的唱跳都很出色，那份為了出道而拚搏的意誌，恰恰是偶像帶給人的感覺。

顧熠有當偶像的經驗倒也罷，李煦卻是一個純粹的新人。

“演得真不錯啊。”曾華低語了一聲，忽然意識到自己在說顧熠的好話，連忙閉上了嘴巴。

這是最開始，喬澳遭遇了公司的不公正待遇。

在顧熠的演繹之下，觀眾們不自覺間自然會更偏向喬澳。

但慢慢地，喬澳變了。

想出道、想成為偶像的那份純粹慢慢消失，他成為了成功的奴隸，隊友、粉絲……他曾經珍視的對象，對現在的他而言，不過是有利用價值的工具罷了。

喬澳在舞台上的熱情和背後的墮落形成了鮮明的對比。

觀眾們此刻或許沉浸在顧熠的演技之中，曾華卻忍不住感慨，顧熠是真敢接啊。

他自己是偶像，卻偏偏接了喬澳這個角色，觀眾稍稍想得偏一些，就會把他本人和喬澳聯絡在一起。

在這種時候，演技太好並不是一件好事。

顧熠對喬澳的墮落演繹得可謂傳神，冇有多餘的小動作，隻是表情和眼神，喬澳這個角色的變化便凸顯了出來。

《偶像之死》劇情很有諷刺意味———電影進行到一半時，如果仔細回憶，那些被喬澳搶走機會的新人、被喬澳欺壓的新人，和曾經的喬澳有著同樣的眼神。

這樣的對比太過鮮明。

故事線著重刻畫喬澳的變化，喬澳一步步背離了原本的自己，成為他曾經最為唾棄的偶像，他也就距離死亡越來越近。

電影冇有大的節奏問題，薑遊對節奏的把控很謹慎———故事完全圍繞喬澳展開，而顧熠對角色的把控又相當精準，他的演繹不會讓觀眾產生厭倦之感，反而能夠更專注地投入到劇情中。

喬澳的腐化看得人有些畏懼。

徐川和喬澳的對峙，趙暘的表現讓曾華眼前一亮，他聽過有關《偶像之死》選角的傳聞，說劇組裡塞了不少關係戶，趙暘恐怕也是關係戶之一，但對方對角色的完成度相當高。

當然，最讓人驚豔的依舊是顧熠。

喬澳就像被他牽在手中的木偶，他完整地演繹出了角色在不同時段的變化，那份冷酷、虛偽、扭曲……他越是輕描淡寫，角色就越是遭人恨。

從《星際覺醒》的陳灃到《偶像之死》的喬澳，角色跨度可謂相當之大。

在電影播映的一個多小時裡，曾華甚至忘記了挑刺，就像普通觀眾一樣在欣賞著這部電影。

《偶像之死》並不平淡，電影中涉及了很多娛樂圈的黑幕，台前的華麗光鮮與台後的肮臟形成了鮮明的對比，墮落的又何止喬澳一人？

電影讓人有更進一步窺探娛樂圈的衝動，也讓人看到，在這個名利場裡，友情、愛情、夢想……一切都能被販賣。

螢幕上呈現出的東西越光鮮，作為觀眾，反而越會覺得冷。

電影放到後半段時，喬澳身上令人同情的元素已經徹底消失，他變得和他曾經厭惡的人一樣可恨。

曾華忽然意識到，喬澳剛出場時是很好看的，青春感十足，很堅韌，可故事進行到現在，喬澳的臉冇有變化，甚至因為足夠紅，看著更精緻帥氣一些，但到這個時候，他卻覺得喬澳很醜陋。

對方身上已經看不到一絲美好。

他就是墮落本身。

曾華唯一覺得不滿的是———最後喬澳被殺的這段有些落於俗套了，薑遊試圖展現出這個角色物理意義上和靈魂意義上的雙重死亡，但在曾華看來，這樣的設定冇有必要，讓喬澳墮落到最後更好。

導演和編劇愛遵循「壞人必須死」這個規矩。

幸虧冇有喬澳死後又出現了新的「喬澳」的描述，那就太土了。

不得不說，《偶像之死》是個值得看的故事，上映前最被擔憂的演員演技冇有出現任何問題。

唯一的問題是———他該怎麼去黑顧熠？

冇有人知道，每次他黑顧熠，都在鼓動觀眾不去看顧熠的電影，但事實上，他自己會進電影院看至少兩遍。

靈感這種東西是說有就有嗎？

什麼叫他一寫顧熠就文采倍增？

那隻是因為……他的素材積累足夠多罷了。