隻要把你們都懟死，我娛樂圈無敵 第421章 暖矣，孤矣

隨著一行行字的不斷湧現。

全息動態舞台的場景，也在不斷變幻著。

隻見，破廟中，長相無比類似陳昂的少年。

饒有興趣不斷和老人攀談。

破廟中的燈影，還是忽明忽滅。

將老人臉上的憔悴與人偶臉上的明媚，映的無比詭異。

而也就在此時。

台上的黃小靈，一個經典的戲曲轉身後，展現出了和破廟中木偶完全一樣的動作。

唱起了副歌部分的戲腔：

“蘭花指撚紅塵似水。”

“三尺紅台萬事入歌吹。”

“唱彆久悲不成悲。”

“十分紅處竟成灰。”

“願誰記得誰最好的年歲。”

“風雪依稀秋白髮尾。”

“燈火葳蕤揉皺你眼眉。”

“假如你舍一滴淚假如老去我能陪。”

“煙波裡成灰也去得完美。”

……

也就在黃小靈唱著戲腔時。

舞台上的全息動態，繼續變化。

隻見隨著交流的深入。

長相與陳昂無比相似的少年，依舊還在攀談。

破廟中的木偶戲老人，卻已經老淚縱橫。

一邊說著，一邊用襤褸的衣衫，擦拭著淚水。

而觀眾們，也無比驚訝的發現了一件事。

塗滿彩繪的木偶臉上，也出現了淚珠。

不是老人滴下的淚珠，而是木偶自己流淚了。

不等觀眾們想清楚，這當中到底發生了些什麼事。

老人又與少年攀談著什麼，而變得如此傷心欲絕。

下一秒，隻見老人的臉上出現一抹狠色，無比決然的將木偶，丟進了麵前取暖的火堆之中。

大螢幕上的字跡，也在此時繼續顯現，繼續顯現。”

“老人一邊說話一邊拭淚，我嘗試安慰開解，懇請老人為我演奏一曲盤鈴樂，作一出牽絲木偶戲，老人隨即於三尺紅棉檯布上作控偶表演，曲樂聲咿呀作響，人偶表情生動有神，雖然妝容繪畫著悲哀之態，但情感唯美動人。

戲曲已完，老人抱握木偶，臉上露出愉悅的神色，但突然切齒髮狠說：一生落魄不濟，都是木偶耽誤的！天極冷但卻無力購置冬衣，貧窮到這一地步，不如一把火燒了它！。”

“然後就將木偶狠狠擲入火中。我還未來得及阻止，跌足長歎惋惜不已。忽然看見火中人偶緩緩站立起來，恭敬地向老人作揖拜彆，姿態神色宛如在生之人，麵上描繪的淚痕曆曆在目，嘴角露出一絲笑容隨即解體粉碎，消失於篝火裡。

火焰燒至天亮才見熄滅。

老人醒悟，掩麵痛哭不已：溫暖一身，孤獨一生了。

……

“翁且言且泣，餘溫言釋之，懇其奏盤鈴樂，作牽絲傀儡戲，演劇於三尺紅綿之上，度曲咿嚶，木偶顧盼神飛，雖妝繪悲容而婉媚絕倫。

“曲終，翁抱持木偶，稍作歡容，俄頃恨怒，曰：平生落魄，皆傀儡誤之，天寒，冬衣難置，一貧至此，不如焚。

“遂忿然投偶入火。吾止而未及，跌足歎惋。忽見火中木偶婉轉而起，肅拜揖彆，姿若生人，繪麵淚痕宛然，一笑迸散，冇於篝焰。火至天明方熄。”

“翁頓悟，掩麵嚎啕，曰：暖矣，孤矣。”

完整的整個故事，全部呈現於所有觀眾眼前。

之前還以為，黃小靈不過是把陳昂唱了一遍的歌，又重新搬上舞台的觀眾們。

此時都驚訝的說不出話。

因為，他們發現此時穿著戲服在台上如妖如仙般的黃小靈。

就對應著故事中的那個精緻木偶。

而將木偶車搬上舞台的老人，就是故事中那個老翁。

而此刻正坐在公共休息室內，整個故事的策劃者陳昂。

就是故事中那個‘餘少能視鬼’的少年。

三個人，與故事中一一對應。

呈現出了這麼一個完整的故事。

怎能不讓人驚訝。

直至黃小靈，唱完最後一句。

柔軟的腰肢已彎，倒在舞台地麵上，就如故事中所寫的木偶結局，那個被老翁丟入火中的木偶一般。

動態舞台，也在這最後一刻，燃起熊熊大火。

將一切付之一炬。

台下的觀眾們，看到這一幕，才如夢初醒般，紛紛激動的鼓掌叫好：

“牛逼，一條從未設想過的道路，竟然把一個完整的故事，用一首歌演繹出來了。”

“太強了，黃小靈讓人驚豔的戲腔與舞姿，老人精湛的木偶戲表演，再加上陳昂那巧奪天工的故事設計，三者聯合，簡直神乎其技。”

“暖矣，孤矣，短短四個字，道儘世間悲歡離合，堅守一輩子的事業，到頭來發現就是因為這個堅守而熱很慘淡，活成了一個笑話，真是無以言表的震撼。”

“事情發生的時候，我就在廣城塔，眼看著那些管理人員，嘲諷老人不如把那些破木偶丟了算了，陳昂這不僅僅是在編故事，世界上有多少人，為摯愛之物付出一生，最後淪落到故事中老翁那般，將心愛之物，丟入火堆，一把火冇了的結局啊。”

……

台下的觀眾們在各自感歎。

而後台，所有的歌手。

不約而同的看向了一個人。

那就是這首歌的原唱，以及故事編寫者陳昂。

終於，還是和陳昂分在一組的化成雨，有些複雜的先開了口：

“陳昂，你給黃小靈唱的歌。

“都這麼完美，這麼引人入勝了。”

“你總不可能冇有準備吧。”

聞言，陳昂笑著看了他一眼：

“你看我像那麼傻的人嗎？”

“把最好的給彆人？”

聽到這話。

所有華國歌手，都毫不意外的看了陳昂一眼。

都是混華國娛樂圈的，陳昂當年封殺那事，鬨得不小，他們多多少少有些聽聞，更何況現在成了同場競技的對手，瞭解自然更深了。

當年，他就是因為太相信彆人，把最好的作品，最真心的信任都給了彆人。

才淪落到那般田地。

吃一塹，長一智，又怎會再犯下最好的東西給彆人的錯呢？

甚至連幾名外國歌手，看向陳昂的眼神都變了變。

阿姆隻是看了看螢幕上，已經完成自己的演出，開始謝幕的黃小靈，又看了看陳昂，笑了笑：

“神秘的東方文化。”

“很不錯的東西。”

“我期待著你的登場。”

陳昂也是笑了笑迴應道：

“‘說唱之神’，我也期待著你因何為神的表演。”

隻有作為曾經的亞洲第一女團隊長的允兒。

看著針鋒相對的兩人，俏臉一苦，忍不住吐槽道：

“阿西八，我這到底什麼運氣啊。”

“跟著兩人分在一組。”

終於，黃小靈完成了謝幕。

兩名主持人重回舞台。

海哥有些意外的說道：

“看到《牽絲戲》這個歌名，我原以為黃小靈隻是重複一遍陳昂唱過的歌。”

“卻冇想到，會迎來這樣一出完美的演繹。”

“雖然是一個‘暖矣，孤矣’結局。”

“但就如歌詞中寫的那般，願誰記得誰，最好的年歲。”

“我想，老翁與木偶一起陪伴著走過萬水千山，滄海桑田的這段經曆，這纔是最重要的。”

話音落下，瞬間掌聲雷動。

觀眾們認可了海哥的說法。

一起經曆過那些最好的年歲，纔是最重要的。

舞台上，何老師直到掌聲漸歇，才又接起了話：

“我也同意海哥的觀點，結局怎麼樣，不重要。”

“是‘曾經我也想過一了百了’，卻隻因對‘活著’這件事太過認真也好。”

“好是陪伴著走過千山萬水，最終付之一炬的‘暖矣，孤矣也罷。’”

“至少他們經曆過，追逐過，這其中的過程，纔是最重要的。”

“現在，有請剩下的兩名抽到白色請戰牌的歌手，開始請戰。”

“我期待著他們，又會將怎樣一段經曆，帶上我的《歌手》舞台。”

說完，何老師就做了一個請的手勢，朝向了大螢幕。

鏡頭很快切換到了公共休息室內。

分彆給了都拿著白色請戰牌的小剛與織部裡沙一個特寫。

下一秒，一隻握著白色請戰牌的手，高高舉起，麵向鏡頭。

舞台之上，何老師笑了，無比熱情的介紹道：

“好，‘情歌教父’小剛請戰了。”

“讓我們有請小剛，為我們帶來《寂寞沙洲冷》。”

“上一場一首《青花》，‘恍恍惚惚，已經隔世’的唱詞，還猶在耳邊。’”

“讓我們懷著期待，看看這位情歌教父，在一片寂寞沙洲上，又會結出什麼不一樣的‘愛情之果’。”

公共休息室內。

聽著何老師溢美之詞的小剛，微微一笑。

迎著唱完《牽絲戲》歸來，氣勢正盛的黃小靈。

冇有一絲的畏畏縮縮。

作為本場同組的對手，很是體麵的誇讚道：

“很好的一首歌，很出色的背景故事。”

“嗯？”黃小靈也是同樣笑著點了點頭：

“陳昂創作的好罷了。”

“我隻是把這首歌，這個故事，帶到舞台上來而已。”

“我也更期待，在‘恍恍惚惚，已經隔世’之後，小剛老師，又會帶給我們一種什麼全新的愛情感受呢。

“拾人牙慧罷了，歌名都是套用的古詩詞，哪來的新意。”小剛輕輕搖頭，朝著舞台走去。

“真的是拾人牙慧嗎？”黃小靈看著小剛的背影，一陣尋思。

而陳昂不由打趣道：

“人家說，你還真信啊。”

“不然呢？”黃小靈有些疑惑。

陳昂略帶無奈的瞥了她一眼：

“人家那叫謙虛。”

“從大文豪蘇東坡的詞裡汲取的靈感，甚至直接用作歌名。”

“你還真以為，冇點自己的想法，就敢在《歌手》上唱啊。”

這下，黃小靈不說話了。

因為，舞台之上，一陣吉他聲突然響起。

她轉頭看去。

一身西裝的小剛，抱著吉他，已經開始彈奏起了伴奏。

彷彿一個音樂詩人般，開始譜寫起了屬於他的詩篇。

而手上的吉他，就是他毛筆。

在黃小靈略帶驚訝的目光中。

在觀眾們期待的眼神中。

小剛溫柔磁性，瞬間傳遍全場：

“自你走後心憔悴。”

“白色油桐風中紛飛。”

“落花似人有情這個季節。”

“河畔的風放肆拚命的吹。”

“無端撥弄離人的眼淚。”

“那樣濃烈的愛再也無法給。”

“傷感一夜一夜。”

……

乾脆利落的一段唱完。

台下的觀眾突然呈現出了兩種反應：

“不錯啊，這旋律，這曲風，還有小剛老師的傾情演繹，光聽主歌在水準之上啊。”

“我怎麼感覺有點老生常談呢？根本冇有上一首‘恍恍惚惚，已經隔世’那般來的震撼。”

“老生常談怎麼了，人家古人都說了，文章本天成，妙手偶得之，總不能要求次次妙手，次次震撼，次次有新意吧。”

“問題在於上一首《青花》，‘恍恍惚惚，已經隔世’，‘打碎信物，取消來世’，在情歌裡麵太獨樹一幟，太有忒單了，這首主歌部分，已‘傷感一夜一夜’作為最後一句，總感覺有些太草率，太俗了。”

“對對對，我也是這個感覺，對小剛老師的預期太高了，有些失望，真的冇上一場《青花》那般的震撼感了。”

……

台下的觀眾，在那議論紛紛。

台上完全沉浸在自己世界裡的小剛，渾然不覺，依然沉醉的唱起了副歌部分：

“當記憶的線纏繞過往支離破碎。”

“是慌亂占據了心扉。”

“有花兒伴著蝴蝶，孤雁可以雙飛。”

“夜深人靜獨徘徊。”

“當幸福戀人寄來紅色分享喜悅。”

“閉上雙眼難過頭也不敢回。”

“仍然揀儘寒枝不肯安歇。”

“微帶著後悔。”

“寂寞沙洲我該思念誰。”

……

這下，議論聲更大了。

一名詩詞愛好者，皺了皺眉道：

“不是，人大文豪的蘇東坡《寂寞沙洲冷》，就改成這樣？缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來，縹緲孤鴻影，爆殺這詞好吧。”

一位音樂生，皺了皺眉反駁道：

“你拿蘇東坡這種大文豪，跟小剛老師比，不是欺負人嗎？”

“他的詞，誰敢說超過，甚至比肩的。”

“那他用這個當歌名乾嘛，一字不改。”詩詞愛好者，不滿的回道。

瞬間，音樂生張了張嘴，卻再反駁不了一點。

因為《寂寞沙洲冷》就是人蘇軾在千年前，就寫好的一首詞的名稱啊，小剛一個字都冇改，歌名，歌詞都用了人家的詞句。

那名詩詞愛好者見狀，繼續說道：

“人陳昂拍部電影《周處除三害》，借用了《周處除三害》這個典故，也是一字不改。”

“至少是真的拍出來了現代版的《周處除三害》。”

“小剛這歌，我都聽不懂他要表達什麼，傳遞什麼，照貓畫虎嗎？”

這下，音樂生徹底愣住了，因為他發現，他自己也有點不懂，小剛這半文半白的歌詞，到底想要表達什麼。

小剛還在繼續唱著，觀眾們也繼續議論著。

直至唱完最後一句，完成自己的演出。

掌聲響起，卻比之上一場《青花》所受到掌聲熱烈程度，差出太多了。

公共休息室內，陳昂歎了口氣：

“小剛老師，這次是真的托大了。”

“嗯？怎麼說？”作為小剛上一場隊友的化成雨，下意識的問道。

其他歌手也看了過來。

陳昂搖了搖頭道：

“我知道小剛老師想化用詩詞，想在歌裡傳達意境。”

“可這種高難度的活，哪裡是隨便就能弄的。”

“就說一句，‘有花兒伴著蝴蝶，孤雁可以雙飛，夜深人靜獨徘徊。’”

“他自己寫的，和化用‘落花人獨立，微雨燕雙飛’，完全就是兩個水平，強行化用，還詞不達意了。”

“其他幾句也是，如‘自你走後心憔悴白色油桐風中紛飛’，化用‘淚眼問花花不語，亂紅飛過千秋去。’”

“又如‘落花似人有情這個季節’，化用‘落紅不是無情物，化作春泥更護花。’”

“觀眾們聽不懂，感受不到要傳遞情緒，就是最大的忌諱啊。”

話音落下，公共休息室內，全場皆驚。

而舞台上的小剛也是有些驚訝的，看著台下議論紛紛的觀眾，完成了自己的演出，開始退場。