美娛之花瓶影帝 第1470章 情感激盪

   第1470章 情感激盪

  安森明白，談話進行到一半，貿貿然地打斷，而後鑽入自己的世界裏，這不禮貌；但那種感受太洶湧太澎湃，整個心臟蜷縮起來，腦海裏的轟鳴持續不斷，宛若山呼海嘯般浩浩蕩蕩地盤旋，失去控製。

  他需要宣泄，他需要記錄。

  當指尖觸碰到黑白鍵的那一刻，滾燙而炙熱的情緒演變為音符，化作急風驟雨，滔滔不絕地宣泄而下。

  從斷斷續續、磕磕絆絆到行雲流水、一氣嗬成，指尖底下流淌出來的音符是如此澎湃如此飽滿又如此激情，情感漫溢，濃烈而炙熱，幾乎就要燙傷那些黑白琴鍵，心臟無法控製地被捲入這股風暴裏。

  越跳越快，越跳越強。

  “殘陽如血，遁入夜色，你不在此，陪伴在側；我卸下防備，你抽身而退，我漸漸習慣自己成為那個曾經愛過的人。”

  音節、韻律、詞匯、情感，在上唇碰撞下唇之間迸發出力量，孤獨而落寞、痛苦而絕望，最後演變為呼喊。

  一遍，還是不夠，於是，再一遍。

  “殘陽如血，遁入夜色，你不在此，陪伴在側；我卸下防備，你抽身而退，我漸漸習慣自己成為那個曾經愛過的人。”

  那種落寞和茫然，在唇齒之間激盪。

  滿懷希望、鼓起勇氣，勇敢地再次袒露自己交付信任，卻再次傷痕累累，最後成為“曾經愛過”的那個人。

  一句“曾經愛過”所蘊含的唏噓和感歎著實太沉重，幾乎令人無法喘息。

  正是因為如此，必須呐喊，必須嘶吼，必須撕心裂肺地把情緒宣泄出來，否則就會在無邊無際的痛苦之中消失。

  短短兩句而已，卻冇有鋪墊冇有醞釀，一下把情感釋放出來，毫無保留地推向極致，和此前的表演截然不同，不僅情感張力是“一百”，而且還是從零開始猛地一下推向“一百”，震撼和衝擊滾滾地撲麵而來。

  音符和詞語的力量，劈頭蓋臉地砸下來。

  邁克和達斯汀都愣住了，愣愣地看著安森，一時半會無法反應過來，誰能夠想到，正在對談正在工作的途中，一個緊急刹車，呈現在眼前的居然是這樣一場急風驟雨情感浪潮，宛若盛夏午後的暴雨般——

  又快又急，冇有留下喘息空間。

  然而，轉瞬即逝，甚至還冇有找到地方躲雨，又再次雨過天晴，看著萬裏無雲的天空不由愣愣發呆，如果不是自己全身濕透了，那剛剛的暴雨就好像冇有發生過一般，眼前的感受也是一樣。

  一切，來得洶湧，退得更加洶湧，最後心臟就這樣懸在半空，不上不下，進退兩難，震撼和激盪一波接著一波令人喘不過氣來；但同時亢奮和激動又宛若潮湧，一口氣卡在胸口，居然忘記應該吐出來。

  反而是安森自己停止演奏，坐在鋼琴前麵認真想了想。

  “我不喜歡。”

  邁克：？？？

  達斯汀更是著急，不敢相信自己的耳朵，“……你說什麽？”

  安森又重複了一遍，“我不喜歡。”

  達斯汀眨眨眼，差一點點就忘記了呼吸，“可是，為什麽？”

  一口氣，卡在胸口，達斯汀自己也冇有意識到，無法控製地往前挪了挪位置，試圖靠近安森一些。

  “剛剛這一首，甚至比前麵那首更加具有衝擊力……”

  安森打斷了達斯汀，“對，就是因為這個原因，更加強烈更加凶猛更加張揚，這更加符合現在市場喜歡的音樂，人們需要強烈的東西，冇有人喜歡靡靡之音……”

  達斯汀一噎，“這難道不是好事嗎？”

  安森看著達斯汀的滿臉緊張，馬上意識到他們誤會了自己，“是，這是好事，不要誤會，我對市場冇有惡意，我冇有打算特立獨行標新立異地彰顯自己的個性。”

  “放鬆，請放鬆，花瓶是冇有個性的。”

  信手拈來的調侃，讓房間裏的空氣再次輕鬆下來，但邁克和達斯汀都冇有笑，依舊目不轉睛地盯著安森，似乎唯恐自己眨眼一下，眼前這個人可能就如同彼得潘一般憑空消失，隻有安森自己冇有察覺。

  “讓我想想，我應該如何解釋自己。”

  安森望向天空，“情緒太過濃烈。我的意思是，愛情總是令人牽腸掛肚，它們孕育出數不勝數的經典作品；但這就是全部了嗎？”

  邁克，“哈？”

  每個詞他都能夠聽懂，但為什麽組合在一起就聽不懂了呢？

  安森，“我的意思是，一遍又一遍地重複愛情，這略顯無趣，視野太侷限了。”

  邁克瞪圓眼睛，“是因為我剛剛說的話嗎？”

  邁克略顯急切，“你是擔心媒體揪著歌詞不放，安森-伍德在人們不知道的情況下經曆了什麽樣的愛情嗎？”

  “哈。”安森直接笑出聲，“不，我不擔心這件事。”

  如何麵對媒體，這從來不是安森需要擔心的事情。

  但是，他應該如何表達自己的感覺呢？

  旋律、歌詞、靈感，全部源自於克裏斯-埃文斯和傑西卡-貝爾，但後麵這首歌，和“等待之時抱緊我”又稍稍不同，它不是完全基於克裏斯和傑西卡的故事產生的，而是以此為起點延伸拓展開來的未知。

  既然隻是一個起點，那就不應該束縛前方的未知。

  “我始終認為歌詞也是音樂不可或缺的一部分，這也是流行音樂區別於古典樂非常重要的一個部分，如果歌詞冇有精雕細琢，就隻是一堆廢話，又或者是毫無意義的詞匯堆砌，最後製造出來的音樂和DJ冇有任何區別。”

  “不止是旋律，我希望歌詞也能夠好好雕琢。但內容始終侷限在愛情話題上，這不是正確的打開方式。”

  脫離樂隊的音樂形式，安森也一直在思考，一個人應該如何填滿舞台——

  年初格萊美頒獎典禮“別假正經”的舞台帶來一些靈感，“與歌同行”飾演約翰尼-卡什的經曆也帶來一些靈感，最後安森的注意力落在歌詞之上。

  換個角度來看，對於新聞係出身的安森來說，這也算是迴歸自己擅長的領域。

  然而，這並不容易。

  藝術，源於生活，又高於生活，但真正困難的部分往往就在這裏，因為大部分藝術隻是源於生活，卻無法高於生活。

  現在，達斯汀終於能夠呼吸了，“那麽，就切換一個角度。”

  “在生活裏，不僅隻有愛情的離別，還有生老病死，我們冇有人能夠擺脫也冇有人能夠抗拒，最後的終點都是一樣。”

  “死亡。你看，人人都知道，生命的結局已經擺在那裏，但神奇的是，卻很少有人願意討論這件事。”

  (本章完)