紙上人 081

(shukeba.com)

似乎幽默的風格更招人喜歡，自從一開始連載，就受到了很多方麵的好評，主角李雲生的性子也很受人喜歡，也許大家都愛表麵玩世不恭，內心卻存有堅持的人吧。

有一位比較有名的女作家還特意為寫過評論呢。

“第一次聽時，還不知道這是山嵐先生寫的歌，我把歌曲買回家，一遍一遍反覆循環聽，有時候和等一起聽，那時候我心想，原來除了山嵐先生，也有作曲家能寫這種風格的曲子呢。到後來我才知道，原來有人盜走了山嵐先生的歌，跟其他我喜歡的歌曲一樣，都出自同一個人之手，難怪我總是把它們放在一起聽呢，這就是冥冥中自有定數，有些東西是盜不走，偷不走的。”

“然後我就開始期待這首歌曲背後的故事了，帶給了我一片鐵血丹心，帶給我一片傷心的眼淚，會帶給我什麼呢？‘莫說狂，狂人心存厚道；莫笑癡，因癡心難找；莫怕醉，醉過海闊天空……’山嵐先生不愧是鬼才，這幾句歌詞寫得我一時淚眼婆娑，一時感慨萬千，一時心潮澎湃。他總是能寫出直擊人心的東西，像冰雪落在心頭，讓我顫栗不已。”

“終於，我等來了，果然不負我的期待，我把短短的開篇看了一遍又一遍。主人公的確像是個會耍醉拳的人呢，他是小人物，但是卻很有魅力。雖然笑料百出，人也狂放不羈，可為人忠義、良善，像所有山嵐先生塑造的主角一樣，讓人心生喜愛……”

許編輯挺高興，跟雪蘭說的反響很好，還說這次改變風格改得好。

前陣子曝出來劉五姐就是雪後山嵐後，那邊頗有些微詞，然後讓許編輯跟雪蘭說，如果以後有新作品，務必先考慮，他們一定比那邊給的報酬高，絕對不會讓雪蘭吃虧的。

其實，的時候，隻有千字兩塊錢的稿酬，後來知道她是雪後山嵐本人，一下子給她提高到千字十塊，但無論如何也比不上在的招牌，報社怕她跑了，所以報酬不斷上漲，至今都千字二十塊錢了。

雪蘭也不是不明事理的人，但完全是兩種風格啊，訂閱的群體都不一樣好不好，發表在滿是武俠愛情、浪漫散文詩歌的報紙上，好像有點走錯片場的感覺。

雪蘭也把這件事跟報社說了，報社大手一揮說，沒關係，我們可以加版麵嘛，加一個跟一樣風格的版麵不就得了，您儘管寫。

後來經許編輯打聽才知道，都是的電影惹得禍，雖然版權在雪蘭手裡，但是兩家雜誌社爭，鬨得不太愉快。

太長了，至今都隻是改編成戲劇來唱，或者是說書藝人來演說，有人來買版權，但冇人來拍電影。卻不一樣，滬市這邊已經有三家電影製片公司在爭了。

其實這個年代，華夏的電影事業發展迅猛，甚至比美國更早的出現了留聲電影，而且電影作品繁多。雖然演員的演技不自然，但故事都不錯，還有不少反應窮苦大眾生活的深刻影片呢。

其實過去的文藝工作者，尤其是電影、戲劇等方麵的人，造詣都很深的。你看他是個唱戲的，彷彿很下賤一樣，但人家唱歌、練功、拉琴、作曲無一不精。拍電影的人，無論是演員還是導演，都好像很深沉的樣子，很少有後世那種特彆浮躁的感覺。

最後由雪蘭拍板了花落誰家，因為那家公司的導演直接把改編劇本給雪蘭寄過來了，然後雪蘭看到了一大本修修改改的稿子，還看到了一本被畫了無數標記的原著書，就憑這個，彆人就比不了。作品被彆人如此認真的對待，雪蘭很感動，於是決定直接把改編權給這位。

而且這位導演先生很明確的告訴了雪蘭他的改編打算，他希望那位革命者可以是真正的革命者，並且想讓小黃鶯最後得到拯救。

首先，電影藝術不同於小說，華夏人看戲，而且都喜歡圓滿大結局，一場從頭到尾的悲劇不會吸引太多觀眾。的立意很好，旨在讓大眾知道邊緣人的可憐，電影可以帶來很好的宣傳效果。

但是電影和小說的受眾相去甚遠，小說的受眾不是精英人群，也普遍受過良好教育，他們不需要彆人幫他們解讀這部小說的立意，他們自己就能理解作者的心思。而看電影的人群卻比較複雜，老百姓一般把看電影當成看戲一樣的消遣事，人們看過後不會去深思什麼，說不定還會嫌棄故事的晦澀和悲情。

所以電影藝術必須要迎合大部分受眾的心態，而不是完全照搬原著，雖然會引起許多讀過原著的人的不滿，但至少迎合了大部分人。

導演先生改編的很仔細，細節上基本忠實了原著，語言風格也更加犀利和突出中心。而他最打動雪蘭的還是信裡的一句話，他說：“人總是需要希望的不是嗎？隻有希望才能讓人們持之以恒，為之奮鬥努力。”

導演先生的這句話猶如當頭棒喝，擊打在了雪蘭心頭，她開始反思最近的故事情節。

她寫故事的最終目的是想喚醒民智，但喚醒民智又是為了什麼呢？歸根結底，還不是為了‘希望’二字嗎？

有一句名言說，‘不要凝視深淵，因為你在凝視深淵的時候，深淵也在凝視你。’

在生活中，我們會遇到苦難，有時候我們的痛苦沉重到難以承受，而這時候更需要陽光，而不是盯著深淵感歎悲慘。要告訴人們勇敢起來，積極進取，而不是跟大家說，如論如何努力，都隻能落得悲慘的結局，這樣的故事太沉重，會讓原本就經曆著苦難的人更加絕望。

其實華夏當前，並不缺少為喚醒民智而奔走呐喊的作者，這樣的優秀作者有很多，他們捨生忘死，在華夏危亡之際用筆尖作為利刃，作為刀鋒，與敵人奮戰，這筆尖代表了華夏文化人的風骨。

雪蘭跟他們有所不同，不同之處在於她是一個通俗小說作家，哪怕也依然屬於通俗長篇小說的範疇。通俗長篇小說的優點在於更易於接近普通民眾，而不是太高階的作品，隻能在部分受過教育的群體中得到追捧。華夏大部分都是不識字的老百姓，不能指望把書本中文縐縐的道理灌輸給他們，他們聽不懂，而且這些大道理對辛苦生存的百姓來說也冇有什麼用處。

而像，它們在民間落地生根，哪怕不識字的老百姓也能通過說書藝人知道這些故事，道理自然會潛移默化的傳遞給他們。這是雪蘭的優勢，不能因為報紙上其他文人墨客的評論，就改變自己的初衷，去追逐那些虛無縹緲的褒獎之詞。她應該找到自己的心，知道自己真正想要寫什麼，寫出來又有什麼目的。

突然之間，豁然開朗。她的故事是寫給普通百姓的，不是寫來讓精英群體評論的，如果繼續追逐這些浮華，那麼她就迷失了自我。

雪蘭忽然想起了的評價。

許編輯說，新故事的反響很好，每天都有說書先生說連載，茶館裡火爆客滿。

雪蘭那時候還在想，原來稍微改成了幽默通俗的風格，就這麼受歡迎啊。

其實她錯了，受歡迎不僅僅是因為它通俗幽默，而是因為這部故事迴歸了平凡，更貼近了百姓生活。

雪蘭想，這部一定要寫得很精彩才行，而且要寫更多幽默爽利的段子，要傳播好的積極向上的能量，而不是過多的集中於負麵情緒，所以她打算加重李雲生和張翠婉奮鬥的劇情。

後世風靡看韓劇，雖然有些婆婆媽媽，像裹腳布一樣，但是很多人愛看。因為不少優秀的劇目中，女主角都有相似的特點，她們外表溫和柔順，但內心堅韌向上。劇作家們推崇這種品質，遇到苦難是難以避免的，但在遇到苦難時如何反抗，如何不屈不撓，纔是人們尊重和喜歡她們的關鍵。

但是這個年代的文人通常不會推崇這種理想化的小說，好像格調太低了，他們跟西方人學習，高度重視悲劇。比如華夏人很喜歡的和更好看更爽快吧，但反而多數人都覺得更深刻，屬於更高大上且立意深刻的作品。

當然了，悲劇的確更深刻，更能揭示黑暗和不公，發人深省。但雪蘭是寫通俗小說的，她寫故事就是為了啟發普通老百姓，所以也冇有必要變得高大上，還是越通俗越好。

在潛移默化中，傳遞‘堅強’二字，這就足夠了，至於評價什麼的，都是外物。隻要能寫出她想寫的東西，就算被評價為妄想或者文筆爛也沒關係，因為但求無愧於心嘛。

於是，裡麵的張翠婉登場了，她是以一個不漂亮、冇文化、冇見識的萎縮內宅婦女登場的，還不久就被休了，回了孃家後又被欺負，又被嘲笑，還整天哭天抹淚。一出場幾乎冇有讀者有反應，大家都想象不到這就是女主角，結果男主角上來就對人家又親嘴又摸胸（人工施救），還直接說：“我到現在還冇有老婆呢，你嫁給了我，我養活你啊。”然後張翠婉就跟他回家拜了天地……

所以一下子就炸鍋了。

這是自從上次雪後山嵐被黑以來，最嚴重的一次信件轟炸。

大家都不明白了，過去總寫天仙當女主的山嵐先生是生病了嗎？寫這樣一個女主角？

還有不死心的人在報紙上出評說：“這位張翠婉應該不是女主角，因為跟山嵐先生一向欣賞的女性角色不一樣，無論，他的故事裡總是美女如雲，哪怕一個小角色也是天香國色、美麗動人，更何況是女主角。我不信寫了平遙公主、黃蓉和湘水這些令人難忘的女性角色的山嵐先生會安排這樣一位平凡的女子當主角，大約隻是個過客吧，真正的女主角應該馬上就出現了。”

似乎引起了極大的反彈了，好多人都說失望，還有人預測，這個張翠婉冇過多久就會死掉……

連大妮都跟雪蘭說：“二小姐，這個張翠婉不但嫁過人，還那麼笨，配不上李雲生的，你以後會給他換個妻子嗎？”

雪蘭囧囧的，話說你一個年輕姑娘，怎麼跟那些意|淫故事裡美女的老頭子一個口氣？李雲生是個要飯的好不好？就算他長得帥，武功高，怎麼就高高在上了？一個個的都嫌棄張翠婉？

雪蘭無視了那些評論，按照自己的想法寫，她知道讀者們一定會愛上張翠婉的，會忘記她平凡的外貌，失落的過去，然後愛上這個堅強向上，有著華夏女子優秀品質的女子。

無論男人和女人，外在的美麗不是美麗，內在的美麗纔是真正的美麗，尤其是在文學作品中，格外如此。

倒是有個奇怪的團體站出來支援張翠婉，把那個預測她很快會死掉的作者大罵了一頓，而且文風還比較豪放。因為這個時期的作家都比較注重風度，寫文章互罵的時候，哪怕全文都在罵人，但通篇找不到一個罵人的臟字，但這位就不一樣了。

總之，這位作者大罵某些文人無恥，人品跟雪後山嵐先生相差十萬八千裡，就不要出來丟人現眼了，山嵐先生人品清貴，思想深邃，憐憫女性，纔不會寫這種劇情呢，張翠婉一定就是女主角，她這麼可憐，山嵐先生會讓她幸福的。山嵐先生也一定是看不起那些為了年輕女學生拋棄髮妻的混賬東西，才寫這個故事的。

後來雪蘭才知道，這是一個傳說中的“太太團”組織……

無論如何，是褒是貶，都引發了很多話題。

而且人們對張翠婉的不喜都是一時的，漸漸地，人物的形象豐滿了起來。

張翠婉是一個弱者，她經曆包辦婚姻，卻被丈夫嫌棄，然後落得無家可歸，一心求死的結局。這樣一個人無論是誰都不會喜歡的，但雪蘭的故事追求的是改變和自強，還包含了她最新的理想，帶給絕望中的人帶來希望，但希望卻隻有自強不息、勇敢向上的人才能獲得。

李雲生的性格是玩世不恭的，而且他最初也不愛張翠婉，娶個女人回家，純粹是找個女人照顧生活，還要給他的師父洗衣做飯。

張翠婉卻是落在了窮人堆裡，她見到了比她可憐卻比她堅強的婦女，漸漸意識到了自己的軟弱和無能，過去她憎恨奪走了丈夫的女人，還總幻想丈夫有一天可以迴心轉意。

一頭紮入窮人的生活後，每天都乾活累的要死，還接觸各種各樣的人，根本冇時間胡思亂想了，而且丈夫李雲生也帶給了她新奇的感受。

這是一個跟過去的丈夫截然不同的男人，他表麵玩世不恭、大大咧咧，內在卻極有擔當，不但心胸開闊，樂於助人，更懂得憐憫弱小，助微扶貧。他也讀過書，當過大少爺，可從來冇有嫌棄過她。

張翠婉是個傳統女人，既然已經拜過了天地，就算冇有圓房，她也是他的女人了，她會為他做一切妻子應該做的事情。李雲生樂於助人，她隨他助微扶貧；李雲生為兄弟義氣打架生事，她為他辛苦勞作、照看朋友親眷；李雲生惹上官司，催她逃走，她不但不逃，還幫他前後情願，奔波忙碌。離開了封閉的深宅大院後，張翠婉變得鮮活了起來，某些事情她甚至比李雲生還要熱心腸。

讀者們會看到她一步步的改變，從後宅裡呆滯的木頭人，變成一個活生生的人。

於是愛情的萌芽，便在這相濡以沫中，露出了端倪。

不喜歡她的聲音消失了，人們漸漸被她感動，開始期待她和李雲生的愛情。

“我知道自己喜歡看山嵐先生的書，喜歡他的奇思妙想，喜歡他的深刻厚重，而最喜歡的卻是他文中濃厚的，化不開的情感。山嵐先生很擅長寫感情戲，他是真正明白人心，明白情感的人，所以他寫出的故事最能觸動人心最柔軟的地方。我彷彿變成了故事裡的李雲生，那種怦然心動的感覺是如此強烈，就像陡然落入了愛情一般。誰在乎翠婉相貌如何，識不識字，她美好的像秋日的天空……”

“我最喜歡這一幕，晚上，李雲生在燈下看書看入迷了，翠婉在縫製他的一件衣服，然後她悄悄望向燈下的人，心中一陣甜蜜，又一陣難以言說的酸楚。‘她暗暗的想，他就坐在那裡，真好，隻願長長久久，每個夜裡，我都能一抬頭就看到他。’這時她不小心刺破了手指，於是‘噝’了一聲，李雲生下一刻就出現在了她麵前，心急地握著她的手。原來李雲生早就察覺到妻子在癡癡地看她，他臉紅地坐在那裡，手足無措，任她看。然後兩人的雙目相接，一時靜謐，不知沉默了多久，似乎天地之間都隻有他們兩個……這是他們剛剛互生情愫的時候，我讀時隻覺得心頭軟成了一團，這靜謐中，唯有感動在靜靜流淌。”

還有人直接猜測，這該不會是山嵐先生寫的自傳吧，女主人公就是林海潮聲先生，所以才這麼有感觸。

無論在任何時代，任何文學作品，書寫真摯的感情永遠不會過時，也會永遠打動你想要打動的人，這也是人們喜愛文學作品的原因。