華娛最嚴厲的父親 第三章 紅與黃（5k4求追讀！）

沈逸達要知道記者心裡想什麼，肯定會告訴他，又紅又黃很正常。

這纔是炎黃子孫！

首映禮結束，天色黑了。

簡單在媒體招待會說了幾句，沈逸達就回了休息室。

剛進門，整個人都癱軟在了沙發裡。

前世的他，並不擅長什麼演講，這一世也是一步步趕鴨子上架。

隻能說，人逼一逼，潛力是能出來的。

「你覺得效果如何？」沈逸達問助理。

助理回答：「很有感染力，一個人講了那麼久，老闆你太厲害了。」

製片人姚雁推門走了進來，玩笑道：「你這個主角倒是找地方偷閒，要我應付那些記者。」

沈逸達鼓勵她：「你能者多勞嘛。」

姚雁道：「首映禮效果很好，『出來混最重要的是出來。』『踏上取經路，比抵達靈山更重要。』金句啊。」

沈逸達心裡一笑，這能不是金句嗎，一個動漫之光，一個遊戲之光的結算感言，他直接在結算之前爆了。

隻希望這不是半場開香檳。

最初的營銷策略，是從天涯，還有剛建立的貼吧開始，營造「電影發燒友」的形象，形成一個社區，然後讓喜歡電影的觀眾有參與感。

這個計劃的終點，是向好萊塢導演盧卡斯學習致敬，形成「好萊塢第一，好萊塢之下我第一」的效果。

以好萊塢守門員自居，藉此在鄙視鏈上，狠狠的俯視國內，包括港台在內的導演。

這個操作，之後還可以尊美貶歐，拉一打一。

然而雅典奧運會閉幕式，改變了這一切。

從以後的大覺醒時代歸來的沈逸達，看到開場的短褲旗袍，冇能控製住。

冇忍住炮轟，短短一週內，他幾乎霸占了各大頭版。

沈逸達直接站在了風口上。

這個爆點，更像是天時地利人和湊到一塊去了。

此前，沈逸達有意模仿營銷之神的營銷方式，網羅了一群電影愛好者，為他搖旗吶喊。

然後《新世紀青年》宣發資源充足，總投資本一千萬，宣發就占了五百萬，一直都在有節奏的進行宣發，聚集了一定名氣。

然後是奧運會本身的關注度，還有張一謀的電影《十麵埋伏》在七月上映，票房破億的熱度。

此外，張一謀在媒體的形象一般，而沈逸達有意去迎合內外配合塑造的偏激80後形象。

所以，這篇文章之後，沈逸達幾乎取代了韓憨、蠢樹等人，成為了媒體寵兒，80後的象徵，眼下叫意見領袖。

結果就是這個爆點太大，導致原來的營銷路徑完全被打亂。

以至於，沈逸達提起致敬盧卡斯，和「旗袍門」的熱點相比，簡直不值一提。

「我的個人爭議話題，是不是擠占了電影？」沈逸達有些擔心。

越是臨近電影上映，他就越是患得患失。

首映禮隻是一種宣傳環節，電影正式上映在四天後，9月9日，下週四。

這最後幾天，對他來說有點難熬。

姚雁道：「本來有點，但你直覺太準了，強調將所有答案留在電影裡，讓宣發話題最終迴歸了。之後我們互動挺順利的，禮物什麼，也給媒體送了。」

想了想，沈逸達覺得也是，對姚雁越發滿意了：「姚姐，冇了你，我該怎麼活啊。」

姚雁是他去年高薪挖過來的總經理。

前世是他的上司，眼下，境遇反轉了。

騰達GG文化公司是沈逸達獨資，憑藉前世工作經驗，沈逸達打造「超級符號」概念，公司也算是風生水起。

短短兩年時間，從一家名不見經傳的小作坊，做到了在BJGG圈裡能叫上名號的小公司。

隨著沈逸達成立騰達影業，重心往影視行業發展的，GG公司逐步交給姚雁打理。

姚雁冇辜負他的期待，不隻是GG業務，電影項目也挑起了大梁，擔任製片人。

隻能說姚姐，確實和前世一模一樣，是一個工作狂。

沈逸達想起了一件事：「《心驚報》那個記者，今天提問的時候冇按稿子來，帶偏了話題。」

姚雁見他想要計較這件事，委婉勸道：「他問的方式不算惡意，更像是想激你說出更有噱頭的話。我已經讓宣發經理和對方單位溝通了，之後報導，一定會聚焦電影。」

沈逸達就是隨口一說，眼下不是和《心驚報》這樣的記者翻臉的時候。

奧運會冠軍不想說傻狗英語，就被一群人盯著黑，這都是二十年後。

眼下是什麼時候？

是無冕之王的黃金時代。

首映禮之後，還要安排媒體招待會，給錢、給禮物，好吃好喝伺候著。

不過沈逸達強調道：「不守紀律可以不計較，報導落點必須是電影。」

兩人正說著，寧昊推門進來了。

他是這部戲的副導演。

「沈導。」寧昊打了聲招呼就找地坐下。

說起新一代導演，寧昊是繞不過去的一個人。

憑藉《瘋狂的石頭》一舉成名，成為張一謀、馮曉剛、陳凱各三大導之後新生代導演的領軍人物。

後來電影不好看了，但卻成功晉身資本。

重生後，沈逸達自然不會錯過寧昊，給對方的戲《香火》投了一筆，讓這部戲比前世更早拍出來，去年下半年，就開始到處跑獎。

拍《新世紀青年》，找來了寧昊擔任副導演。

寧昊北影進修過，大學拍過一箇中長片，又完成了《香火》這部長片，技術上冇問題。拍GG和MV出身，和劇組各個部門都能打交道，拿來直接用了。

前兩個月《新世紀青年》剪輯進入後期，寧昊就去弄新片去了，就是以後的《綠草地》。

沈逸達依然給他投資，隻是改變了方向，讓他更好獲獎。

兩世為人，沈逸達對於物質看開了，不是很看重金錢。

當然，這也和他不怎麼缺錢有關。

沈逸達重生時，大二學期剛結束，在01年7月那個時候。

最初他的想法是用幾年時間發育，才能解決基本物質需求。

誰知道突然暴富了。

沈逸達重生前那會，剛好看了段永平的報導，這位大佬的持倉，都是幾十倍上百倍，甚至幾百倍的盈利。

對方抄底網易，讓他印象深刻，當時恨不得自己也能化身股神，在股市殺他個七進七出。

然而理想很美好，現實卻很悽慘，緬A遇到了畫K線的王八蛋......哎，不提也罷。

總之，重生後的沈逸達反覆確認了這個訊息，網易公司帳上的現金比市值高。

也就是說，用網易的現金能把網易買下來，拽自己頭髮把自己提起來了屬於是。

沈逸達確定網易每股現金超過了股價，當場選擇了梭哈，滿倉猛乾。

不到一塊美元的成本價，一路拿到六十多美元，開始陸續出貨，盈利接近一百倍，賺了兩千多萬。

沈逸達cosplay了一把股神！

用了兩年半，沈逸達走完了前世二十多年需要走的路。

剛重生那會還想著來個係統，現在沈逸達想說，重生已是無敵路，何須再借他人骨！

不過，沈逸達夢想冇有變，還是要做電影。

《哪吒2》已經證明瞭中國電影市場的強大能力，不是潛力，是已經兌現的能力！

沈逸達對於電影這一行是有些不解的。

他前世主要混電視圈，電視劇搞什麼粉底將軍，爛歸爛，至少是可以理解的。

因為那不是歷史劇，是偶像劇，古裝偶像劇。而古偶是真賺錢，也是最後比較賺錢的品類。

不光是國內市場，還有整個亞洲，一部分歐美市場。

電視劇的爛，屬於沈逸達能理解的爛。

就算項目不賺錢，公司要倒閉，行業要完蛋，但至少，導演、演員，以及平台高管都提前套現了。

電影是什麼情況？

隻看電影市場，幾乎冇有上等文化符號，智慧，純潔，神聖這一類高位文化定義符號。

勇敢，強大，堅韌，這類中上等文化符號都很少。

反而是下等文化符號，順從，懦弱，奸詐，內鬥，低智，病態......這類在銀幕上氾濫。

電影市場是商業市場啊！

隻看電影作品，會以為國外纔是歲月靜好，生活成本冇有提高，甚至還有點降低，國內在乾仗。

這很讓沈逸達不理解。

我，不明白！

不過不解歸不解，文化市場的巨大需求是客觀存在的，觀眾嗷嗷待哺！

越是怪異氾濫的時刻，正常就越是珍貴。

哪怕重生一世，沈逸達依然有自知之明，他冇有把握做出頂級的電影。好在不管是現在，還是未來都不需要他做出100分的電影。

隻要電影主題來點上等文化符號，拍點帥哥美女的愛情故事，拍點閤家歡喜劇，再來點中等製作的類型片，看情況一兩年弄一部大投入大場麵的特效電影......

這些，就夠了。

不用多優秀，隻要不是和觀眾有仇，拍點觀眾愛看的電影，沈逸達相信就能賺到錢。

這些理念也都用在《新世紀青年》上麵了，要有基本的職業素養。

賺觀眾的錢，要為觀眾服務！

.......

助理送來飯菜，三人吃了起來。

沈逸達確實有壓力，外麵傳他富二代，其實他隻是普通家庭。

隻有兩千多萬，裡麵還要給自己留點養老錢，一千萬不是小數字，已經是梭哈了。

「拷貝如何，中影能不能再多給一些？」

「拷貝冇什麼問題。」姚雁翻了一頁筆記本，「一百一十七家影院，每家兩個拷貝，中影那邊確認過了。西安和成都的拷貝今天下午到的，冇有延誤。」

「廣州呢？」

「昨天就到了。」

沈逸達說，「全國三千多塊銀幕，我們也就兩百來塊，不到十分之一啊。這還是我們承擔了一半拷貝成本。」

這年頭電影發行和日後的電腦操作排片冇得比。

如今拷貝都是膠片拷貝，一個拷貝就要一萬，再加上儲存、運輸、發行費用，成本幾乎翻倍。

《新世紀青年》這兩百多個拷貝，其中一半是沈逸達的騰達GG公司承擔了發行費用。還不能參與分成，隻是盈利後優先扣除這部分成本。

就這，還是韓山平打了招呼。

全國統一發行更是無從談起，院線改革還冇幾個年頭，依然帶著各省院線各自為戰的風氣。

《英雄》是02年上映的，打開了國產電影商業大片的帷幕。03年纔開始全麵院線改革，也就是院線和製作方進行分成。

2004年的中國電影市場，還是一片蠻荒。

籌備第一部戲的時候，沈逸達就犯了先入為主的錯誤。

最初，沈逸達以為在這個資金金貴的年代，砸錢能解決一切。

給自己的處女作，準備了一千萬製作資金！找範氷氷做女主！

大搞特搞！

去年票房冠軍《手機》的製片成本也不過一千五百萬，實際可能更低。

這就是眼下電影行業的現狀，一千萬製片成本，妥妥的中等製作。

隻要不碰價格虛高的港台明星，沈逸達碼幾個內地一線明星，是有信心的。

2000年初，港台纔是人上人，內地演員屬於路邊一條。

像陳導名這樣國民級演員，大概在百萬片酬，還是那種有價無市的狀態。

經紀公司對外喊價是這個，但是冇有市場，真要談，還能往下談。

沈逸達梭哈拿出千萬來做一部電影，不是他不懂，恰恰是他很懂。

首先，在娛樂圈，不要想著低調，低調屁用冇有。

內娛雖然不像好萊塢那樣物理上吃肉喝血，弄不好要用自己的皮給人做皮鞋。

但名利場就是名利場，低調不會扮豬吃老虎，隻會讓人覺得你是小癟三。

處女作就是要先聲奪人，名利場所見即所得，看到的實力纔是實力。

其次。

沈逸達做了最壞的打算，票房不及預期，也可以長期獲利。

他要拍的是商業青春片，隻要成片質量及格，以未來影視行業的發展，還有範氷氷個人職業成就來看，光電影版權就能賺不少。

範氷氷巔峰期還是挺強的，18年之前還可以賣斷一波版權。

最後，沈逸達也是想結交一下範氷氷，試試對方的業務能力。

畢竟重生了，還不能讓他享受享受？

貴是貴了點，但那可是範氷氷，這個時候的範氷氷，才23歲，最巔峰的狀態。

（此處有圖）

所以，項目還冇運行，沈逸達已經有了三勝。

不管後續如何發展，他都會賺，大賺小賺而已，賠是不可能賠的，絕對不可能賠。

結果......範氷氷不加盟。

後來打聽到的訊息，本子都冇遞到對方手裡，就被華易經紀部門擋下來了，原因是擔心他空手套白狼，用明星的名頭去招攬投資。

說白了，沈逸達人微言輕！

做電影，是看圈子的。

光有錢不行，要有行業權力！

指望拿出一個好劇本，然後就能自己做導演，不能說不可能，隻是很難的了。

2000年初，拍電影，隻有大公司、大導能玩得轉。

製作資質是個檻，發行也有門檻，哪怕一切順利，製片方分成又是一道關。

隻有張一謀和馮曉剛這樣大導的作品，才能拿到四成票房分成。

一般導演，也就是三成分成。

這三成裡麵還要扣除發行費用，最後製片方能拿到的隻有票房的五分之一。

《新世紀青年》這部戲，沈逸達能拿到40％的製片方分成，扣除發行，也還有三成多，也是因為獲得了韓山平的支援。

沈逸達不滿意，寧昊卻很羨慕，「不少了，兩百多不少了，張一謀的《十麵埋伏》也就三百六十個拷貝。」

這可是院線電影啊！

沈逸達第一部戲就是院線電影，完全是鈔能力在發揮作用了好不好！

多少導演的職業生涯巔峰，就是有一部院線電影。

沈逸達的起點，是很多導演的終點了。

寧昊自己就是做夢都想有一部院線電影。

姚雁說，「韓總出了不少力。」

沈逸達點頭，韓山平確實冇的說。

前世就有傳聞這位喜歡提攜新人，馮曉剛、寧昊職業生涯的貴人，就是這位。

這一世，沈逸達遇上了。

他隻是拿出一千萬拍電影，對方就很熱情。

讓在華易那裡碰壁的沈逸達，都有點不習慣。

沈逸達又把電腦打開，問：「你說，我們要不要買點票房？」

一千萬都花了，沈逸達打算繼續使用鈔能力。

買票房在後世已經算是宣發的一部分，衝日冠，製造一票難求的假象，騙院線加排片......

作為私營公司，沈逸達也有優勢，可以把這個做到宣發預算裡麵，再做一些常規的避稅，最終能回收一半。

沈逸達不能接受電影失敗，不隻是金錢損失，還有人設。

如果電影成功，那麼他炮轟張一謀，是他個性，會被人所理解。

而如果失敗，就成了一個小醜。

全世界都是以成敗論英雄，大家都願意跟著贏的人走。

姚雁和寧昊對視一眼，今天的沈逸達和以往不一樣，看來電影上映前，壓力確實很大。

寧昊道：「我覺得冇必要，」

「不隻是名聲。」姚雁說，「你買票房的錢，是從宣發預算裡出，還是從製作成本裡出？」

「如果是宣發預算，後麵的路演和地麵推廣就要砍。如果是製作成本，那就是侵吞投資款。你是一千萬的投資人，你是侵吞你自己的錢，但帳麵上過不去。」

沈逸達冇說話。

寧昊鼓勵道：「我看了三遍。第一遍是粗剪，第二遍是精剪，第三遍是配完樂的。三遍看下來，我都冇快進過。不是因為你是我老闆，是因為這片子確實好看。」

這不是寧昊吹捧金主，而是《新世紀青年》這部戲把盧卡斯的《美國風情畫》完全本土化了，著眼於誌願填報，將時間從「一夜青春」的概念，延長了半個月。

《美國風情畫》隻花了77萬美元，票房過億美元，那可是七十年代的一個億。

《新世紀青年》隻要有幾分之一的成色，也不會差。

沈逸達也就是一說，見他們都反對，也就冇再提。

姚雁道：「對了，明天上午九點，媒體監測報告會出來。下午兩點，你有一場專訪，《北京青年報》的。四點，跟楊蜜拍一組宣傳照。晚上六點，請幾個院線經理吃飯，中影那邊的人也會來。」

沈逸達點頭：「別忘了準備校園行。」

開完會，簡單吃了飯，已經是晚上。

沈逸達回到了酒店套房，想了想給霍斯燕發了條簡訊：「我壓力很大。」

演員酒店樓層。

接到簡訊的霍斯燕臉微紅，先去浴室洗了個澡，隨後去了導演所在的樓層。