大戲骨 170 一鳴驚人

作為北美最著名也最權威的影評人之一，羅傑-埃伯特（roger-ebert）因為甲狀腺癌的原因，在2008年接受了手術，從那之後，他撰寫影評的數量開始有了明顯下降，歐洲三大電影節更是因為長途飛行的關係而冇有辦法出行，更多時候是等待電影在北美本土上映之後，再撰寫影評。

不過，多倫多就位於北美的近鄰，現在更是位列第四大國際電影節的行列——影響力方麵隱隱已經超過了威尼斯，所以，羅傑還是按時抵達了多倫多，第一時間加入到電影節的慶典之中。

在官方場刊上看到羅傑的評論，這是理所當然的，可是羅傑的評論居然同時出現在了“城中大盜”和“活埋”兩部作品上，這就讓無數人跌破眼鏡了——

眾所周知，昨天“城中大盜”的首映式吸引了無數火力，幾乎抵達多倫多的所有大牌影評人都出席了紅地毯，但“活埋”的首映式就十分寒磣了，根本冇有可比性，可是從現在的情況來看，羅傑在結束了“城中大盜”的觀影之後，晚上又專程去觀看了“活埋”，而且還是在身體不適的前提下。

這到底說明瞭什麼？也許從羅傑的影評可以窺見一些原因。

“一次近乎不可能的挑戰，一份近乎完美的答卷。”這就是羅傑影評的標題，清晰地表達了他的觀點。

“密室電影向來不缺少佳作，如何在有限的空間之內完成鏡頭和視角的調度，這是第一個難題；而如何在有限的表演空間裡完成角色的塑造和主題的闡述，這則是第二個難題。

在’活埋’之中，這個難題達到了極致，整個故事都發生在一口棺材之中，並且隻有一名演員出鏡，將類型電影發揮到了極致。

在如此極致的框架之下，科特斯對於觀眾情緒的把控無疑是成功的，他不僅展現出了出色的節奏控製能力，跌宕起伏的劇情牢牢地抓住了觀眾的視線；而且還在氛圍營造方麵展現出了相當出色的天賦，讓人回想起了當初n）在’靈異第六感’的驚豔表現，在驚悚和懸疑之中緊緊地抓住希望的繩索，將懸念保持到最後一刻。尤其是導演采用了’2：35’的鏡頭比例，將密室恐懼症的現實效果發揮到了極致。

我絕對不會喜歡被活埋的滋味。

在如此有限的資源支撐下，表演無疑是一個艱钜的挑戰，但霍爾是一名極其出色的演員，他不僅稱職而且超額地完成了任務，將天賦和功底展現得淋漓儘致。在許多鏡頭之中，他的眼神裡都透露出千言萬語，所有錯雜和洶湧的情緒以最簡約的方式帶來了最深刻的體驗；觀看霍爾的表演，這是一種享受，在他的詮釋之下，電影不僅具備了說服力，也不僅帶動了觀眾情緒，更重要的是，讓主題得到了昇華——

在國家機器和大型公司麵前，作為一個獨立個體的脆弱和悲涼。一句’對不起’，卻支撐不住生命的重量！

單純從劇本的角度來說，這不是一部成功的作品，細節的缺失和格局的侷限，製約了深度的挖掘；但這卻是一部表演勝利的作品，情緒的放大和挖掘讓觀眾真實體驗了一把過山車的跌宕起伏，在觀影結束之後的恐懼和慶幸，正是電影成功的標誌。

一個木盒子，一名演員，拍攝出一部令人窒息的佳作，這是一次近乎不可能的挑戰，但科特斯卻交出了一份近乎完美的答卷。更重要的是，它讓觀眾第一次認識到了藍禮-霍爾。”

羅傑是目前北美最具影響力的影評人，他不僅是第一位收穫了普利策批評獎的影評人，而且還有自己的電視節目以及自己設立的電影節，可以說，他的影評已經成為一種文學形式，得到了普遍認可。

在羅傑的評論體係中，一切都是“相對的，不是絕對的”。他認為，當有人詢問“地獄男爵”是否出色時，並不是在問它與“神秘河”相比是否出色，而是在問與“懲罰者”相比是否出色，所以，羅傑給出了他的評判就是，“超人”是四分的話，“地獄男爵”是三分，而“懲罰者”則是兩分。

所以，羅傑在憑藉電影時一般會給出兩個評分，一個是電影本身的評分，一個是推薦評分。簡單來說，有的作品本身十分出色，但也許因為太過沉重、太過晦澀或者是太過爆米花，而不見得會推薦給觀眾看。他堅持認為，“電影達到當初拍攝的目的，就是出色的，但承認不等於電影本身值得推薦。”

所以，在評價“活埋”時，羅傑也表示，這是一部考驗觀眾神經的電影，並不推薦觀看。在四星滿分的情況下，他給出了兩星推薦，並且表示，“丹尼-鮑爾執導的’127小時’即將在明天上映，同樣講述的是獨行者在絕境之中求生的故事，屆時兩部電影也許可以放在一起討論。”

相較於“城中大盜”來說，羅傑對“活埋”這部作品展現出了更大的興趣，尤其是對藍禮的推崇更是吸引了無數矚目。

和“太平洋戰爭”、艾美獎不同，這裡是多倫多電影節，這裡是雲集全球頂尖電影人的場合，即使是“活埋”這樣名不見經傳的獨立電影，隻要足夠出彩，一樣可以贏得萬眾矚目。顯然，“活埋”就迎來了這樣千載難逢的良機，繼“綜藝”和羅傑撰稿的“芝加哥太陽報”之後，其他七個影評也紛紛吸引了更多焦點。

“紐約時報”的影評人伊麗莎白-威茲曼（elizabeth-weitzman）也是北美的權威代表，能夠在全美第一報紙任職，她的觀點無疑值得借鑒。這一次，她也加入了同僚的行列，為電影送上了讚美之聲在評論之中表示：

“粗糙卻不失細膩，簡單卻不失深刻，電影展現出了小格局之下的大世界，真實可信地呈現出了所有情緒的起承轉合，將密閉空間下的自救發揮到了極限，但真正折射出來的卻是人性的複雜和脆弱。當演職員名單出現的時候，每一位觀眾都沉浸在黑暗之中，無法自拔，這就是導演的成功，更是演員的成功。無疑，這是今年多倫多開幕以來，最有趣的一部電影。”

“名利場”的影評則由克勞迪-普格（claude-puig）撰寫，這位自由影評人和羅傑一樣，主要經營自己的影評網站，他的影評可以出現在任何一本雜誌或者報紙之上，不過自從去年和“名利場”簽約之後，他的影評就找到了固定釋出平台。

能夠得到“名利場”的青睞，這本身就說明瞭克勞迪的出色，更為重要的是，克勞迪憑藉著網絡平台的影響力，在年輕人之中備受追捧。這也是他最大的優勢所在。

“霍爾的演出無疑是扣人心絃的，這位新人演員在半年之前，依舊是一個籍籍無名的小演員，但先是在’太平洋戰爭’中奉獻了艾美獎級彆的表演，而後又在’活埋’裡奉獻了奧斯卡級彆的表演，瞬間完成了一鳴驚人的壯舉！

電影十分聰明，它不像明天即將首映的’127小時’擁有那麼多資源——它的成本是三百萬，僅僅隻後者的六分之一，但是它卻依靠著演員的精彩演出，與現實生活產生了完美共鳴，彰顯出了劇本的勃勃野心。承載瞭如此豐富的主題，同時又被侷限於狹窄的空間之內，電影無疑麵臨了艱钜的挑戰，任何一點點偏差都可能導致作品變成讓人昏昏欲睡的催眠曲。幸運的是，它擁有了霍爾。”

克勞迪的影評幾乎把所有重量都壓在了藍禮身上，他強調，“霍爾無疑是2010年至今為止的最大發現！充滿了令人驚喜。”顯然，“名利場”對此也表示了讚同。

與此同時，邁克爾-菲利普斯（michael-philips）為“好萊塢報道者”撰寫的影評則表示，“奧斯卡評委們應該把手中的選票投給這部從來不曾有人聽說過的’活埋’嗎？也許吧，他們應該把選票投給藍禮-霍爾。”

先是威尼斯，後是多倫多，一年一度的頒獎季已經徐徐拉開帷幕，雖然要等到十月份才真正點燃戰火，但顯然，作為前哨站，多倫多的影評人已經迫不及待地提起了作為終極目標的奧斯卡。首當其中的，赫然就是和“綜藝”並列為好萊塢最權威最專業的雜誌，“好萊塢報道者”。

“這是一部觀影效果至上的作品，跌宕起伏、一波三折的劇情給觀眾帶來了簡單純粹的享受，驚悚又刺激；霍爾的天賦儘顯，他充分利用了狹窄的空間展現出了表演的爆發力，獨角戲的舞台卻酣暢淋漓地將情緒的精髓展現出來，牽動著觀眾的情緒進入一個真正的活埋世界。好萊塢的評委們，是時候把視線投向這位年僅二十歲的新人演員了。上帝，這僅僅是他職業生涯的第二部作品。”

從“好萊塢報道者”的影評就可以窺見一絲行業內部的發展，在奧斯卡爭奪戰上，多倫多已經湧現了第一批種子選手，現在看來，藍禮已經至少贏得了一位支援者。

洶湧如潮的讚美，在首映式結束之後將“活埋”推向了大眾麵前，儼然已經在聲勢上與昨晚的“城中大盜”齊頭並進，這著實是大家都冇有預料到的；不過，在電影節官方場刊的九篇影評之中，也並不全部都是讚譽之聲，其中三個評論都表達了否定的觀點，這也是“活埋”首映式結束之後第一次出現的不和諧音。